นักเขียนบทละครและกวีชาวอังกฤษผู้โด่งดัง วิลเลียม เชคสเปียร์ เป็นผู้เขียนโศกนาฏกรรมอมตะเกี่ยวกับเจ้าชายแฮมเล็ต - ตัวละครโศกเศร้าที่เกิดขึ้นที่ชายแดนของสองโลก - โลกเก่าของระบบศักดินาและโลกใหม่ของความสัมพันธ์ทุนนิยม

เห็นได้ชัดว่าโศกนาฏกรรมของแฮมเล็ตเกิดขึ้น โศกนาฏกรรมของมนุษยนิยมในสมัยนั้น- โดยใช้ตัวอย่างบุคลิกภาพของเจ้าชายเดนมาร์กและตัวละครอื่นๆ ในบทละคร เช็คสเปียร์เผยหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลานั้น บุคลิกภาพของมนุษย์และการก่อตัวของมัน

ของเขา ตัวละครหลักและตัวละครที่เหลือรู้เพียงรูปลักษณ์อันน่าสยดสยองของความสุขของมนุษย์และทำได้เพียงฝันถึงมันเท่านั้น พวกเขาพยายามปฏิบัติตามหลักการของชีวิตที่เป็นที่ยอมรับในยุคของพวกเขา แต่พวกเขาไม่สามารถเปลี่ยนเส้นทางและตระหนักถึงความฝันและความปรารถนาของพวกเขาได้ ชะตากรรมที่เช็คสเปียร์ผู้มีความสามารถให้รางวัลแก่พวกเขาคือพวกเขาไม่สามารถตระหนักถึงเส้นทางและวิธีการที่แท้จริงที่สามารถนำพวกเขาไปสู่ชีวิตที่มีความสุข จิตวิญญาณ และสนุกสนานอย่างแท้จริง

โอกาสดังกล่าวไม่มีให้สำหรับพวกเขาเนื่องจากโครงสร้างของโลกที่พวกเขาถูกบังคับให้มีชีวิตอยู่ ในชีวิตเช่นนั้น แม้แต่เสรีภาพทางความคิดและความปรารถนาก็ไม่พร้อมสำหรับพวกเขา ความไม่ลงรอยกันระหว่างอุดมคติ ความฝัน และความจริงอันโหดร้ายที่พวกเขาถูกบังคับให้เผชิญซึ่งทำให้เกิดความโศกเศร้าที่เรียกว่า "แฮมเล็ต"

ความฝันและการทำลายล้างของพวกเขา

ในปี ค.ศ. 1601 วิลเลียม เชคสเปียร์ ได้สร้างผลงานละครชื่อดังของเขาขึ้นใหม่ ตำนานโบราณเกี่ยวกับเจ้าชายแฮมเล็ตแห่งเดนมาร์ก เหตุการณ์ที่อธิบายไว้ใน "แฮมเล็ต" ย้อนกลับไปในสมัยโบราณมากกว่ายุคที่ผู้เขียนอาศัยและทำงานอยู่มาก (ตำนานของแฮมเล็ตมีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 9-10) แต่ผู้คนที่เขาอธิบาย ความคิด ความปรารถนา ความรู้สึก ประสบการณ์ ความชั่วร้าย และคุณธรรมของพวกเขา สะท้อนความเป็นจริงที่เชคสเปียร์อาศัยอยู่ได้อย่างแม่นยำ ในบทละครเกี่ยวกับหมู่บ้านเล็ก ๆ ที่ถูกทรมานผู้เขียนพูดถึงว่าพ่อของเขาเสียชีวิตอย่างไร อุดมคติของเจ้าชายน้อยเริ่มพังทลายลงและชีวิตของเขาก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง เขาเข้าใจดีว่าแม่ในอุดมคติของเขานั้นไม่สมจริง พ่อของเขาถูกลุงของเขาฆ่าตาย และเขาต้องการอย่างยิ่งที่จะคืนความยุติธรรม

แฮมเล็ตไม่คิดเกี่ยวกับผลที่ตามมา เขาดูแลความยุติธรรมสูงสุด ด้วยความซื่อสัตย์และมีเกียรติ เขาต้องการให้บุคคลที่รับผิดชอบต่อการตายของบิดาของเขา คลอดิอุส ตระหนักถึงความผิดของเขาและได้รับการลงโทษ บนเส้นทางแห่งการแก้แค้น Hamlet หยุดนิ่งเฉย แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่สามารถละทิ้งนิสัยอันสูงส่งของเขาได้ เขาก็ถูกทรมานด้วยความสงสัยอย่างต่อเนื่อง เขาเตรียมกับดักสำหรับฆาตกรซึ่งตัวเขาเองตกหลุมพราง - เพราะความตั้งใจอันลึกซึ้ง ซื่อสัตย์ และเปิดกว้างต่อธรรมชาติของมนุษย์ของพระเจ้า มันเป็นความทรมานและชะตากรรมของแฮมเล็ตที่แสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าผู้คนที่ซื่อสัตย์ซึ่งอุทิศตนอย่างแท้จริงต่อหลักการของความสูงส่งและเกียรติยศอาศัยอยู่ในเงื่อนไขใดในยุคของเช็คสเปียร์ ผู้เขียนพยายามแสดงให้ตัวละครหลักเห็นว่าอย่างไร ชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอุดมคติ

คิดถึงตัวละครในแฮมเล็ต

เช็คสเปียร์ตั้งคำถามและปัญหาที่เฉียบแหลมและเกี่ยวข้องในช่วงเวลาของเขา แต่ความเป็นอมตะของงานของเขา "แฮมเล็ต" ชี้ให้เห็นว่าคำถามเกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกียรติยศและความยุติธรรมเป็นคำถามนอกกาลเวลาและเหนือไปกว่านั้น วัฒนธรรมที่แตกต่างและประเพณี ตัวละครหลากสีสันของเขาคิดและรู้สึกตามเวลาที่พวกเขาอาศัยอยู่ แต่เราเห็นว่าพวกเขากำลังพยายามอย่างยิ่งที่จะหลบหนีออกจากคุกที่มีข้อจำกัดของตัวเอง พวกเขาต้องการคิดและรู้สึกมากขึ้นเพื่ออยู่เหนือสถานการณ์และเงื่อนไข ในละครเรื่องนี้ ตัวละครของเช็คสเปียร์ยังมีชีวิตอยู่และมีลักษณะเฉพาะที่สุด ธรรมชาติของมนุษย์: ความจงรักภักดี ความซื่อสัตย์ ความอิจฉาริษยาและความเสียสละ ความมีศีลธรรมและความสูงส่ง ความเกลียดชังและความรัก ความเสียสละ และผลประโยชน์ส่วนตน

วิลเลียม เชคสเปียร์
"แฮมเล็ต"

1. การวิเคราะห์การสร้าง
เช็คสเปียร์อาศัยอยู่ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ยุคแห่งการก่อตั้งรัฐชาติ ความเจริญรุ่งเรืองของงานฝีมือและศิลปะ วิทยาศาสตร์และการค้า ผลงานของเช็คสเปียร์ทุกยุคสมัยมีลักษณะเป็นโลกทัศน์แบบเห็นอกเห็นใจ: ความสนใจในมนุษย์ ความรู้สึก แรงบันดาลใจและความหลงใหล ความเศร้าโศกต่อความทุกข์ทรมานและความผิดพลาดที่แก้ไขไม่ได้ของผู้คน ความฝันแห่งความสุขของมนุษย์และมวลมนุษยชาติ
เวทีใหม่เริ่มต้นด้วยโศกนาฏกรรม “แฮมเล็ต” การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์เช็คสเปียร์ จิตสำนึกที่น่าเศร้าของนักเขียนบทละครมาถึงจุดสุดยอดที่นี่ นี่เป็นโศกนาฏกรรมที่ยากที่สุดในบรรดาโศกนาฏกรรมของเชคสเปียร์ในการตีความ เนื่องจากการออกแบบมีความซับซ้อนอย่างมาก ไม่มีงานวรรณกรรมโลกสักเล่มเดียวที่ให้คำอธิบายที่ขัดแย้งกันมากมายขนาดนี้
“เรื่องราวโศกนาฏกรรมของแฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก” เป็นหนึ่งในละครที่โด่งดังที่สุดในละครระดับโลก เขียนโดยเช็คสเปียร์และแสดงที่โรงละครโกลบเธียเตอร์ในลอนดอนราวปี ค.ศ. 1601 ในการผลิตครั้งแรก เชคสเปียร์รับบทเป็นพ่อของแฮมเล็ต นี่คือการเล่นที่ยาวนานที่สุดของเขา เรื่องราวของ Amelet เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก พบครั้งแรกในบันทึกเหตุการณ์ Saxo Grammaticus (1200) ธีมหลักของตำนานนี้คือการแก้แค้น - ตัวละครหลักพยายามแก้แค้นการตายของพ่อของเขา Saxo Grammar เล่าว่าในสมัยนอกรีต ผู้ปกครองของ Jutland ถูกฆ่าตายระหว่างงานเลี้ยงโดยพี่ชายของเขา Feng ซึ่งต่อมาได้แต่งงานกับภรรยาม่ายของเขา แฮมเล็ตหนุ่มลูกชายของชายที่ถูกฆาตกรรมตัดสินใจแก้แค้นที่ฆ่าพ่อของเขา เพื่อหลอกลวงเฟิงผู้ร้ายกาจ แฮมเล็ตแสร้งทำเป็นบ้า: เขากลิ้งตัวไปในโคลน โบกแขนเหมือนปีก และขันเหมือนไก่ การกระทำทั้งหมดของเขาพูดถึง "อาการมึนงงโดยสิ้นเชิง" แต่คำพูดของเขามี "ไหวพริบอันสุดซึ้ง" และไม่มีใครสามารถเข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ของคำพูดของเขาได้ เพื่อนของเฟิง (ในอนาคตของเชคสเปียร์คือคลอดิอุส) "ผู้ชายที่มีความมั่นใจในตัวเองมากกว่ามีเหตุผล" (ในอนาคตคือโปโลเนียสของเชกสเปียร์) ทำหน้าที่ตรวจสอบว่าแฮมเล็ตโกรธจริงๆ หรือไม่ เพื่อแอบฟังการสนทนาของแฮมเล็ตกับแม่ของเขา ข้าราชบริพารคนเดียวกันนี้จึงซ่อนตัวอยู่ใต้ฟางซึ่งนอนอยู่ที่มุมห้อง แต่แฮมเล็ตก็ระมัดระวัง เมื่อเข้าไปในแม่ของเขา เขาค้นเข้าไปในห้องก่อนและพบสายลับที่ซ่อนอยู่ แฮมเล็ตฆ่าข้าราชสำนัก หั่นศพของเขาเป็นชิ้นๆ ต้มแล้วโยนให้หมูกิน จากนั้นเขาก็กลับไปหาแม่ของเขา "แทงใจเธอ" เป็นเวลานานด้วยคำตำหนิอันขมขื่นและปล่อยให้เธอร้องไห้และโศกเศร้า เฟิงส่งแฮมเล็ตไปอังกฤษพร้อมกับข้าราชบริพารสองคน (โรเซนแครนซ์และกิลเดนสเติร์นในอนาคตของเช็คสเปียร์) แอบส่งจดหมายถึงกษัตริย์อังกฤษเพื่อขอให้เขาสังหารแฮมเล็ต เช่นเดียวกับโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ แฮมเล็ตเข้ามาแทนที่จดหมาย และกษัตริย์อังกฤษก็ส่งข้าราชบริพารสองคนที่ติดตามแฮมเล็ตไปประหารชีวิตแทน กษัตริย์อังกฤษต้อนรับแฮมเล็ตอย่างกรุณา พูดคุยกับเขามากมายและประหลาดใจกับสติปัญญาของเขา แฮมเล็ตแต่งงานกับธิดาของกษัตริย์อังกฤษ จากนั้นเขาก็กลับไปที่ Jutland ซึ่งในระหว่างงานเลี้ยงเขาได้ทำให้ Feng และข้าราชบริพารเมาและจุดไฟเผาพระราชวัง ข้าราชบริพารเสียชีวิตในกองไฟ แฮมเล็ตตัดหัวของเฟิงออก ดังนั้นเขาจึงมีชัยเหนือศัตรูของเขา
ต้องขอบคุณการเล่าขานของชาวฝรั่งเศสในปี 1576 (“Tragic Tales” โดย Belfort) พล็อตเรื่องจึงได้รับการแนะนำให้รู้จักกับอังกฤษ โดยที่นักเขียนที่ไม่รู้จัก (อาจเป็นนักเขียนบทละครชาวอังกฤษ Thomas Kyd) เขียนโศกนาฏกรรมของเขาในราวปี 1589 ข้อความมันไม่รอด (โดยทั่วไปแล้ว โศกนาฏกรรมการแก้แค้นเป็นประเภทยอดนิยมในโรงละครในยุคนั้น) ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเช็คสเปียร์รู้จักงานนี้ แต่เป็นการยากที่จะตัดสินว่าเขาใช้มันไปมากแค่ไหน เมื่อพิจารณาจากวิธีที่เขาปรับปรุงแปลงที่ยืมมาอย่างรุนแรงรวมถึงผลงานของเขาเอง เช็คสเปียร์จึงใช้เพียงรูปแบบการดำเนินการพื้นฐานเท่านั้น โดยเติมเนื้อหาใหม่ที่มีความลึกและเชิงปรัชญามากขึ้น
ตำนานของเจ้าชายเดนมาร์กไม่ใช่แหล่งเดียวที่เป็นแรงบันดาลใจให้เช็คสเปียร์สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ ในวัยเด็กตอนต้น เมื่อนักเขียนบทละครอาศัยอยู่ในเมืองสแตรทฟอร์ด เขารู้สึกประทับใจกับโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในครอบครัวเอสเซ็กซ์ ทั่วทั้งอังกฤษกำลังพูดถึงเรื่องอื้อฉาวนี้: เอิร์ลแห่งเลสเตอร์ถูกสงสัยว่าวางยาพิษลอร์ดเอสเซ็กซ์และทันทีหลังจากการตายของเขาได้แต่งงานกับภรรยาม่ายของเขา มีลักษณะหลายอย่างในลักษณะของกษัตริย์คลอดิอุสที่บ่งบอกว่าเลสเตอร์ทำหน้าที่เป็นต้นแบบของเขา ทั้งเขาและเลสเตอร์มีความโดดเด่นในด้านความทะเยอทะยาน ความเย้ายวน ความฉลาดแกมโกง และในขณะเดียวกันก็มีมารยาทที่สุภาพ
เหตุการณ์ที่คล้ายกันอีกเหตุการณ์หนึ่งเกิดขึ้นในราชวงศ์สก็อตแลนด์ ลอร์ด ดาร์นลีย์ สามีคนที่สองของแมรี สจวร์ต ผู้ซึ่งดำรงตำแหน่งกษัตริย์แห่งสกอตแลนด์ ถูกสังหารในปี ค.ศ. 1567 โดยโบธเวลล์ผู้เป็นที่รักของแมรี สจวร์ต ซึ่งต่อมาพระราชินีทรงอภิเษกสมรสด้วย ผู้ร่วมสมัยไม่ต้องสงสัยเลยว่าแมรีเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในคดีฆาตกรรม และจาค็อบลูกชายของเธอมองว่าพ่อเลี้ยงและแม่ของเขาเป็นผู้ฆ่าพ่อของเขา ผู้นำของกลุ่มกบฏชาวสก็อตมีธงที่แสดงภาพศพของ Darnley และถัดจากนั้นคือยาโคบ คุกเข่าลงร้องไห้ถึงสวรรค์เพื่อล้างแค้น ดาร์นลีย์ก็หล่ออย่างน่าทึ่งเช่นเดียวกับกษัตริย์ในแฮมเล็ต ในขณะที่โบธเวลล์น่าเกลียด ยาโคบถูกเลี้ยงดูมาโดยศัตรูของแม่ของเขา และทั้งในช่วงชีวิตของเธอและหลังจากที่เธอเสียชีวิต เขาลังเลอยู่ตลอดเวลาในการเลือกระหว่างพรรคพวกของแม่ที่ปกป้องสิทธิตามกฎหมายของเธอ กับฝ่ายตรงข้ามที่ไล่เธอออกจากสกอตแลนด์และวางเขาไว้บนบัลลังก์ . ตัวละครของเขาไม่แน่ใจ เช่นเดียวกับแฮมเล็ต เขามีความรู้มากมาย ชอบศิลปะและวิทยาศาสตร์ และให้การสนับสนุนศิลปะการแสดงเป็นพิเศษ
การสร้างละครเกี่ยวกับแฮมเล็ตไม่เพียงได้รับการอำนวยความสะดวกจากเรื่องราวเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความประทับใจในธรรมชาติทางปรัชญาด้วย “Hamlet” เป็นบทละครของเช็คสเปียร์ที่ลึกซึ้งที่สุด ซึ่งสะท้อนถึงจิตวิญญาณแห่งปรัชญา นักวิจัยแนะนำว่าเช็คสเปียร์อาจได้รับอิทธิพลบ้างจากแนวคิดของจิออร์ดาโน บรูโนและปราชญ์มงแตญ เป็นที่รู้กันว่าเช็คสเปียร์มีหนังสือ "เรียงความ" ของมงแตญ
แต่ “แฮมเล็ต” ไม่ใช่พงศาวดารทางประวัติศาสตร์หรือบทความเชิงปรัชญา แต่เป็นผลงานของนักเขียนบทละครที่สร้างขึ้นจากจินตนาการที่สร้างสรรค์ของศิลปิน

2. คุณสมบัติทางศิลปะ
โศกนาฏกรรมเริ่มต้นขึ้นในปราสาทของกษัตริย์เดนมาร์ก - เอลซินอร์ ยามกลางคืนแจ้งให้ Horatio เพื่อนของ Hamlet ทราบเกี่ยวกับการปรากฏตัวของผี นี่คือผีของพ่อผู้ล่วงลับของแฮมเล็ตซึ่งใน "ชั่วโมงแห่งความตาย" บอกลูกชายของเขาว่าเขาไม่ได้ตายตามธรรมชาติอย่างที่ทุกคนเชื่อ แต่จริงๆ แล้วถูกฆ่าโดยพี่ชายของเขาคลอดิอุสซึ่งขึ้นครองบัลลังก์และแต่งงานกัน ราชินีเกอร์ทรูด มารดาของแฮมเล็ต ผีต้องการแก้แค้นจากแฮมเล็ต แต่เจ้าชายต้องแน่ใจก่อนว่าพูดอะไรไว้: จะเกิดอะไรขึ้นถ้าผีเป็นผู้ส่งสารจากนรก? แฮมเล็ตแกล้งทำเป็นบ้าเพื่อเอาเวลา Claudius สมคบคิดกับข้าราชบริพาร Polonius เพื่อตรวจสอบว่า Hamlet เสียสติไปแล้วจริง ๆ ด้วยความช่วยเหลือจาก Ophelia ลูกสาวของเขาซึ่ง Hamlet หลงรักอยู่หรือไม่ เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน Rosencrantz และ Guildenstern เพื่อนเก่าของ Hamlet จึงถูกเรียกตัวไปที่ Elsinore พวกเขาเต็มใจที่จะช่วยเหลือกษัตริย์
ในช่วงกลางของละครมี "กับดักหนู" อันโด่งดัง ซึ่งเป็นฉากที่แฮมเล็ตชักชวนนักแสดงที่มาที่เอลซินอร์เพื่อแสดงการแสดงที่แสดงให้เห็นสิ่งที่ผีบอกเขาอย่างชัดเจน และด้วยปฏิกิริยาของคลอเดียส เขาจึงมั่นใจในสิ่งนั้น ความผิดของเขา หลังจากนั้น Hamlet ก็สังหาร Polonius ซึ่งแอบได้ยินการสนทนาของเขากับแม่ของเขา โดยเชื่อว่า Claudius ซ่อนตัวอยู่หลังพรมในห้องนอนของเธอ เมื่อรู้สึกถึงอันตราย คลอดิอุสจึงส่งแฮมเล็ตไปอังกฤษ ซึ่งเขาจะถูกกษัตริย์อังกฤษประหารชีวิต บนเรือ Hamlet สามารถแทนที่จดหมายได้ ส่วน Rosencrantz และ Guildenstern ซึ่งร่วมเดินทางไปกับเขาก็ถูกประหารชีวิตแทน เมื่อกลับมาที่เอลซินอร์ แฮมเล็ตก็รู้ถึงการตายของโอฟีเลียผู้เป็นบ้าไปแล้ว แฮมเล็ตตกเป็นเหยื่อของอุบายล่าสุดของคลอดิอุส กษัตริย์ทรงชักชวนบุตรชายของ Polonius ผู้ล่วงลับและ Laertes น้องชายของ Ophelia ให้แก้แค้น Hamlet และมอบดาบอาบยาพิษให้กับ Laertes เพื่อต่อสู้กับเจ้าชาย เกอร์ทรูดเสียชีวิตหลังจากดื่มไวน์อาบยาพิษหนึ่งแก้วที่มีไว้สำหรับแฮมเล็ต คลอดิอุสและแลร์เตสถูกสังหาร แฮมเล็ตเสียชีวิต กองทหารของเจ้าชายแห่งนอร์เวย์ Fortinbras เข้าสู่เมือง Elsinore
แฮมเล็ตเป็น "ภาพลักษณ์นิรันดร์" ที่เกิดขึ้นในช่วงปลายยุคเรอเนซองส์ เช่นเดียวกับภาพของดอนกิโฆเต้ ดอนฮวน และเฟาสต์ พวกเขาทั้งหมดรวบรวมแนวคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของการพัฒนาส่วนบุคคลที่ไร้ขีด จำกัด และในขณะเดียวกันก็รวบรวมความหลงใหลอันยิ่งใหญ่ สุดขั้วการพัฒนาบุคลิกภาพด้านหนึ่ง สุดขั้วของแฮมเล็ตคือการไตร่ตรอง วิปัสสนา ซึ่งทำให้ความสามารถของบุคคลเป็นอัมพาต เขาทำการกระทำหลายอย่างตลอดโศกนาฏกรรม: เขาฆ่า Polonius, Laertes, Claudius, ส่ง Rosencrantz และ Guildenstern ไปตาย แต่เนื่องจากเขาลังเลกับภารกิจหลักของเขา - การแก้แค้น ความประทับใจของการไม่มีกิจกรรมของเขาจึงถูกสร้างขึ้น
นับตั้งแต่วินาทีที่แฮมเล็ตเรียนรู้ความลับของผี ชีวิตในอดีตของเขาก็พังทลายลง สิ่งที่เขาเคยเป็นเมื่อก่อนสามารถตัดสินได้โดย Horatio เพื่อนของเขาที่มหาวิทยาลัย Wittenberg และจากฉากการพบกับ Rosencrantz และ Guildenstern เมื่อเขาเปล่งประกายด้วยความเฉลียวฉลาด - จนกระทั่งช่วงเวลาที่เพื่อน ๆ ยอมรับว่า Claudius เรียกพวกเขามา งานแต่งงานที่รวดเร็วอย่างไม่เหมาะสมของแม่ของเขาการสูญเสียแฮมเล็ตซีเนียร์ซึ่งเจ้าชายไม่ได้เห็นแค่พ่อเท่านั้น แต่ยังเป็นคนในอุดมคติอธิบายอารมณ์เศร้าหมองของเขาในช่วงเริ่มเล่น และเมื่อแฮมเล็ตต้องเผชิญกับภารกิจแก้แค้นเขาเริ่มเข้าใจว่าการตายของคลอดิอุสจะไม่แก้ไขสถานการณ์ทั่วไป - หลังจากนั้นทุกคนในเดนมาร์กก็รีบส่งแฮมเล็ตซีเนียร์ไปสู่การลืมเลือน ยุค คนในอุดมคติยังคงอยู่ในอดีต และแก่นเรื่องของเดนมาร์กในฐานะคุกที่ดำเนินผ่านโศกนาฏกรรมทั้งหมด เจ้าหน้าที่มาร์เซลลัสในฉากแรกของโศกนาฏกรรมกล่าวคำว่า: "มีบางอย่างเน่าเปื่อยในอาณาจักรเดนมาร์ก" เจ้าชายรู้สึกถึงความเป็นปรปักษ์ของโลกรอบตัวเขา: "ศตวรรษนี้สั่นสะเทือน - และที่เลวร้ายที่สุด / ว่าฉันเกิดมาเพื่อฟื้นฟูมัน"
แต่งานดังกล่าวตามความเห็นของแฮมเล็ตนั้นอยู่นอกเหนือความแข็งแกร่งของบุรุษผู้แข็งแกร่งที่สุด ดังนั้นแฮมเล็ตจึงถอยกลับไปก่อนหน้านั้น เข้าสู่ความคิดของเขาและดำดิ่งลงสู่ห้วงลึกของความสิ้นหวัง ความขัดแย้งภายในนี้ทำให้เขาคิดถึงความไร้ประโยชน์ของชีวิต เกี่ยวกับการฆ่าตัวตาย แฮมเล็ตรู้ดีว่าหน้าที่ของเขาคือการลงโทษความชั่วร้าย แต่ความคิดชั่วร้ายของเขาไม่สอดคล้องกับกฎแห่งการแก้แค้นของครอบครัวที่ตรงไปตรงมาอีกต่อไป ความชั่วร้ายสำหรับเขาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงอาชญากรรมของคลอดิอุสซึ่งในที่สุดเขาก็ลงโทษ ความชั่วร้ายแพร่กระจายไปทั่วโลก แต่เช็คสเปียร์ไม่ได้พิสูจน์ให้เห็นถึงความเกียจคร้านของเขาเลยและคิดว่ามันเป็นปรากฏการณ์ที่เจ็บปวด นี่เป็นโศกนาฏกรรมทางจิตวิญญาณของแฮมเล็ตอย่างแน่นอน
นักวิชาการวรรณกรรมจากประเทศต่าง ๆ ในช่วงเวลาต่าง ๆ ให้ภาพลักษณ์ของแฮมเล็ตที่ตรงกันข้ามและมีลักษณะพิเศษร่วมกัน: เขาถูกเรียกว่าผู้เห็นแก่ตัวและผู้รักสงบ, ผู้เกลียดผู้หญิง, วีรบุรุษผู้กล้าหาญ, ความเศร้าโศกที่ไม่สามารถดำเนินการได้, ศูนย์รวมสูงสุดของอุดมคติยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและ การแสดงออกของวิกฤตของจิตสำนึกเห็นอกเห็นใจ นักจิตวิทยา L.S. Vygotsky วิเคราะห์การกระทำครั้งสุดท้ายของโศกนาฏกรรมโดยเน้นความเชื่อมโยงระหว่างแฮมเล็ตกับ โลกอื่นและเรียกเขาว่าผู้วิเศษ
เช็คสเปียร์แสดงทัศนคติของเขาต่อประสบการณ์ของแฮมเล็ตโดยกล่าวว่าแฮมเล็ตเองก็คร่ำครวญถึงสภาพจิตใจของเขาและตำหนิตัวเองที่ไม่ทำอะไรเลย เขาวางตัวเองเป็นตัวอย่างของ Fortinbras รุ่นเยาว์ที่ "เพราะใบหญ้าเมื่อเกียรติยศถูกทำร้าย" นำผู้คนสองหมื่นคนไปสู่การต่อสู้ของมนุษย์หรือนักแสดงที่อ่านบทพูดคนเดียวเกี่ยวกับ Hecuba รู้สึกตื้นตันใจมากกับ " ความหลงใหลที่สมมติขึ้น” ที่“ เขาหน้าซีดไปทั้งตัว” ในขณะที่เขาแฮมเล็ตเหมือนคนขี้ขลาด "พรากวิญญาณของเขาไปด้วยคำพูด" การกระทำโดยตรงเป็นไปไม่ได้สำหรับแฮมเล็ต แต่ในขณะเดียวกันตำแหน่งของแฮมเล็ตนี้ทำให้ความคิดของเขาเฉียบแหลมผิดปกติทำให้เขาเป็นผู้ตัดสินชีวิตที่ระมัดระวังและเป็นกลาง เขาฉีกหน้ากากของคนโกหกและคนหน้าซื่อใจคดที่เขาพบออกและเปิดโปงอคติ บ่อยครั้งที่คำพูดของแฮมเล็ตเต็มไปด้วยการเสียดสีอันขมขื่นและดูเหมือนว่าจะเป็นการเกลียดชังมนุษย์ที่มืดมน ตัวอย่างเช่นเมื่อเขาพูดกับโอฟีเลียว่า: "ถ้าคุณมีคุณธรรมและสวยงาม คุณธรรมของคุณไม่ควรปล่อยให้การสนทนากับความงามของคุณ... ไปที่อาราม ทำไมคุณถึงสร้างคนบาปขึ้นมา" อย่างไรก็ตาม คำพูดของเขาเป็นพยานถึงความเร่าร้อนของหัวใจ ความทุกข์ทรมาน และการตอบสนอง ความแตกต่างพื้นฐานระหว่างแฮมเล็ตกับฮีโร่ของ "โศกนาฏกรรมการแก้แค้น" ครั้งก่อนคือเขาสามารถมองตัวเองจากภายนอกเพื่อคิดถึงผลที่ตามมาจากการกระทำของเขา
ตามที่ทัศนคติของเขาที่มีต่อ Horatio แสดงให้เห็น Hamlet มีความสามารถในการมิตรภาพที่ลึกซึ้งและซื่อสัตย์ เขารักโอฟีเลียอย่างสุดซึ้งและแรงกระตุ้นที่เขารีบไปที่โลงศพของเธอนั้นจริงใจอย่างสุดซึ้ง เขารักแม่ของเขาและในการสนทนาตอนกลางคืนเมื่อเขาทรมานเธอลักษณะสัมผัสของความอ่อนโยนที่สัมผัสได้ก็เล็ดลอดผ่านเขาไป คำพูดสุดท้ายของเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเป็นการทักทาย Fortinbras ซึ่งเขามอบบัลลังก์ให้เพื่อประโยชน์ของบ้านเกิดเมืองนอนของเขา
แฮมเล็ตเป็นวีรบุรุษที่เกิดจากจิตวิญญาณของยุคเรอเนซองส์ แต่โศกนาฏกรรมของเขาบ่งชี้ว่าในระยะหลัง อุดมการณ์ของยุคเรอเนซองส์กำลังประสบกับวิกฤติ หมู่บ้านเล็ก ๆ ประเมินค่าสูงไปไม่เพียง แต่คุณค่าในยุคกลางเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคุณค่าของมนุษยนิยมและธรรมชาติลวงตาของความคิดเห็นอกเห็นใจเกี่ยวกับโลกในฐานะอาณาจักรแห่งอิสรภาพที่ไร้ขอบเขตและการกระทำโดยตรงที่ถูกเปิดเผย
โครงเรื่องหลักของแฮมเล็ตสะท้อนให้เห็นในส่วนโค้งของตัวละครอายุน้อยอีกสองตัว ซึ่งแต่ละตัวให้ความกระจ่างใหม่เกี่ยวกับสถานการณ์ของแฮมเล็ต ประการแรกคือเชื้อสายของ Laertes ซึ่งหลังจากพ่อของเขาเสียชีวิต ก็พบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งเดียวกับแฮมเล็ตหลังจากการปรากฏของวิญญาณ ในความเห็นของทุกคน Laertes เป็น "ชายหนุ่มที่มีค่าควร" เขารับบทเรียนจากสามัญสำนึกของ Polonius และทำหน้าที่เป็นผู้ถือครองคุณธรรมที่เป็นที่ยอมรับ เขาแก้แค้นฆาตกรฆ่าพ่อของเขา โดยไม่ดูหมิ่นข้อตกลงกับคลอดิอุส ประการที่สองคือสายของ Fortinbras; แม้ว่าเขาจะมีพื้นที่เล็ก ๆ บนเวที แต่ความสำคัญของเขาในการเล่นก็ยิ่งใหญ่มาก Fortinbras เป็นเจ้าชายผู้ยึดบัลลังก์เดนมาร์กที่ว่างเปล่า บัลลังก์ทางพันธุกรรมของ Hamlet; เขาเป็นคนมีความมุ่งมั่น เป็นนักการเมืองที่เด็ดขาด และผู้นำทางทหาร เขาตระหนักรู้ถึงตัวเองหลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระราชบิดาของเขา ซึ่งเป็นกษัตริย์นอร์เวย์ ในพื้นที่เหล่านั้นที่แฮมเล็ตไม่สามารถเข้าถึงได้ คุณลักษณะทั้งหมดของ Fortinbras นั้นตรงกันข้ามกับลักษณะของ Laertes โดยตรงและเราสามารถพูดได้ว่ามีภาพของ Hamlet อยู่ระหว่างพวกเขา Laertes และ Fortinbras เป็นเวนเจอร์สธรรมดาๆ และความแตกต่างระหว่างพวกเขาทำให้ผู้อ่านรู้สึกถึงความพิเศษในพฤติกรรมของ Hamlet
ละครเรื่องนี้นอกเหนือไปจากโศกนาฏกรรมการแก้แค้นตามปกติ การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่ได้รับการแก้ไขด้วยกริชเพียงครั้งเดียว แม้แต่การนำไปปฏิบัติจริงยังต้องเผชิญกับอุปสรรคร้ายแรง คลอดิอุสมีระบบรักษาความปลอดภัยที่เชื่อถือได้และไม่สามารถเข้าใกล้ได้ แต่อุปสรรคภายนอกมีความสำคัญน้อยกว่างานทางศีลธรรมและการเมืองที่พระเอกต้องเผชิญ เพื่อแก้แค้นเขาจะต้องก่อเหตุฆาตกรรมนั่นคืออาชญากรรมแบบเดียวกับที่อยู่ในมโนธรรมของคลอดิอุส การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่สามารถเป็นการฆาตกรรมลับได้ แต่จะต้องกลายเป็นการลงโทษสาธารณะสำหรับอาชญากร ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องทำให้ทุกคนเห็นชัดเจนว่าคลอดิอุสเป็นฆาตกรที่เลวทราม
แฮมเล็ตยังมีภารกิจที่สอง - เพื่อโน้มน้าวแม่ของเขาว่าเธอได้กระทำการละเมิดศีลธรรมอย่างร้ายแรงโดยเข้าสู่การแต่งงานร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่เพียงต้องเป็นเรื่องส่วนตัวเท่านั้น แต่ยังเป็นการกระทำของรัฐด้วย และเขาก็ตระหนักถึงเรื่องนี้ สำหรับแฮมเล็ต การแก้แค้นไม่ใช่การฆาตกรรม เขาพยายามปลุกให้คลอดิอุสตระหนักถึงความผิดของเขา
ตัวละครหญิงมีความสำคัญเป็นพิเศษในโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ แฮมเล็ตกล่าวหาแม่ของเขาว่าการทรยศของเธอเป็นการละเมิดศีลธรรมโดยตรงซึ่งสำหรับเขานั้นเท่ากับเป็นการละเมิดระเบียบโลกซึ่งทำให้โลกทั้งโลกสั่นสะเทือน แฮมเล็ตทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์รากฐานของศีลธรรมสากล น้ำเสียงการสนทนาของแฮมเล็ตกับแม่ของเขาช่างโหดร้าย
เขาปฏิบัติต่อโอฟีเลียแตกต่างออกไป เขารักเธอ แต่ไม่ใช่แบบที่โรมิโอรักจูเลียต ไม่ใช่ด้วยความรักอันแรงกล้าและเนิ่นนาน ความรู้สึกของเขาขัดแย้งกัน เขาตีตัวออกห่างจากโอฟีเลียตั้งแต่วินาทีแรกที่เขากลายเป็น "นางฟ้าแห่งการแก้แค้น" โอฟีเลียแตกต่างจากวีรสตรีเชกสเปียร์คนอื่น ๆ ซึ่งมีความมุ่งมั่นและความเต็มใจที่จะต่อสู้เพื่อความสุขของพวกเขา การยอมจำนนเป็นลักษณะสำคัญของตัวละครของเธอ ตามคำสั่งของ Polonius เธอหยุดรับจดหมายของ Hamlet และด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนเช่นเดียวกันจึงตกลงที่จะเห็น Hamlet โดยรู้ว่ากษัตริย์และ Polonius จะได้ยินพวกเขา ในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ไม่มีฉากรักระหว่างแฮมเล็ตและโอฟีเลียแม้แต่ฉากเดียว แต่มีฉากการเลิกราของพวกเขาซึ่งเต็มไปด้วยดราม่า เขายอมรับว่า: "ฉันรักคุณครั้งหนึ่ง ... " จากนั้นเขาก็ปฏิเสธคำพูดของเขาเอง: "ฉันไม่ได้รักคุณ ... "
แฮมเล็ตพูดถึงโอฟีเลียและเปิดโปงข้อกล่าวหามากมายเกี่ยวกับผู้หญิง ความงามของพวกเขาไม่เกี่ยวอะไรกับคุณธรรม ยิ่งกว่านั้น แม้ว่าผู้หญิงจะมีคุณธรรม เธอก็ไม่สามารถหลีกเลี่ยงการใส่ร้ายได้ การโจมตีเหล่านี้เป็นความต่อเนื่องของข้อกล่าวหาของแม่และเกี่ยวข้องกับทัศนคติเชิงลบของแฮมเล็ตต่อสังคมโดยรวม
คำพูดอันโหดร้ายที่แฮมเล็ตพูดนั้นยากสำหรับเขา เพราะด้วยความรักของโอฟีเลีย เขาตระหนักดีว่าเธอได้กลายเป็นเครื่องมือของศัตรูของเขา และเพื่อที่จะบรรลุภารกิจของเขา เขาจะต้องละทิ้งความรักที่เขามี แฮมเล็ตทนทุกข์ทรมานจากการถูกบังคับให้ทำร้ายโอฟีเลีย
แฮมเล็ตคุยกับเธอในตอนเย็นก่อนการแสดง "The Murder of Gonzago" เขาพูดจารุนแรงกับเธอ พูดตลกด้วยความกล้าหาญจนแทบอนาจาร และนั่งลงแทบเท้าเธอ โอฟีเลียอดทนต่อทุกสิ่งมั่นใจในความบ้าคลั่งของเขา หลังจากฉากนี้ ครั้งต่อไปที่เธอปรากฏตัวต่อหน้าเราเสียสติไปแล้ว - หลังจากการฆาตกรรมโปโลเนียสของแฮมเล็ต โศกนาฏกรรมครั้งนี้บรรยายถึงความบ้าคลั่งสองประเภท: จินตนาการในแฮมเล็ต และเรื่องจริงในโอฟีเลีย โปรดทราบว่าพวกเขาประสบกับความตกใจแบบเดียวกัน นั่นคือการเสียชีวิตหรือการฆาตกรรมพ่อของพวกเขา จิตใจของเธอไม่สามารถรับมือกับความจริงที่ว่าผู้ชายที่เธอรักอย่างสุดซึ้งเป็นฆาตกร โดยปกติแล้วในโรงละครในยุคของเช็คสเปียร์ ความบ้าคลั่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ผู้ชมหัวเราะ อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าฉากแห่งความบ้าคลั่งของ Ophelia นั้นส่งผลกระทบเช่นเดียวกันกับผู้ชมที่หยาบคายและไม่ได้รับการศึกษามากที่สุด - ความโชคร้ายของเด็กหญิงผู้น่าสงสารน่าจะทำให้เกิดเพียงความสงสารและความเห็นอกเห็นใจเท่านั้น
ในที่สุด ที่หลุมศพของโอฟีเลีย แฮมเล็ตสารภาพว่าเขารักเธอเหมือนที่พี่น้องสี่หมื่นคนไม่สามารถรักได้ เรากำลังเผชิญกับโศกนาฏกรรมของการละทิ้งความรัก
ในบทละครมีแรงจูงใจอีกประการหนึ่งเกิดขึ้นอย่างทรงพลังนั่นคือความเปราะบางของทุกสิ่ง ความตายครอบงำอยู่ในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวของผีของกษัตริย์ที่ถูกสังหารในระหว่างการกระทำที่ Polonius เสียชีวิต Ophelia จมน้ำ Rosencrantz และ Guildenstern กำลังจะตายอย่างแน่นอน ราชินีถูกวางยาพิษ Laertes, Claudius และในที่สุด Hamlet เองก็ตาย . เขามักจะพูดถึงชีวิตและความตาย เขากังวลกับความคิดเกี่ยวกับชีวิตหลังความตาย
ฯลฯ............

นาตาเลีย เบลยาเอวา

เช็คสเปียร์ "แฮมเล็ต": ปัญหาของฮีโร่และแนวเพลง

แฮมเล็ตเป็นโศกนาฏกรรมที่ยากที่สุดของเช็คสเปียร์ในการตีความเนื่องจากแนวคิดที่ซับซ้อนมาก ไม่มีงานวรรณกรรมโลกสักเล่มเดียวที่ให้คำอธิบายที่ขัดแย้งกันมากมายขนาดนี้

แฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก ทรงทราบว่าพระบิดาของเขาไม่ได้สิ้นพระชนม์ตามธรรมชาติ แต่ถูกคลอเดียสสังหารอย่างทรยศ ซึ่งแต่งงานกับหญิงม่ายของผู้ตายและสืบทอดบัลลังก์ของเขา แฮมเล็ตสาบานว่าจะอุทิศทั้งชีวิตของเขาเพื่อการแก้แค้นให้พ่อของเขา - และในทางกลับกัน ตลอดสี่การกระทำ เขากลับไตร่ตรอง ดูหมิ่นตัวเองและผู้อื่น ตั้งปรัชญา โดยไม่ทำอะไรเด็ดขาด จนกระทั่งสิ้นสุดองก์ที่ห้า ในที่สุดก็ฆ่าคนร้ายอย่างหุนหันพลันแล่นเมื่อเขารู้ว่าเขาวางยาพิษด้วยตัวเอง อะไรคือสาเหตุของความเฉยเมยและการขาดเจตจำนงของแฮมเล็ตอย่างเห็นได้ชัด? นักวิจารณ์มองเห็นสิ่งนี้จากความนุ่มนวลตามธรรมชาติของจิตวิญญาณของแฮมเล็ต ใน "ปัญญานิยม" ที่มากเกินไปของเขา ซึ่งคาดว่าจะทำลายความสามารถในการกระทำของเขา ในความอ่อนโยนแบบคริสเตียนและแนวโน้มที่จะให้อภัยทุกสิ่ง คำอธิบายทั้งหมดนี้ขัดแย้งกับคำแนะนำที่ชัดเจนที่สุดในเนื้อหาของโศกนาฏกรรม โดยธรรมชาติแล้วแฮมเล็ตไม่ได้อ่อนแอและไม่เฉยเมยเลย: เขารีบวิ่งตามวิญญาณของพ่ออย่างกล้าหาญโดยไม่ลังเลฆ่า Polonius ซึ่งซ่อนตัวอยู่หลังพรมและแสดงให้เห็นถึงความมีไหวพริบและความกล้าหาญอย่างที่สุดขณะล่องเรือไปอังกฤษ ประเด็นไม่ได้อยู่ที่ธรรมชาติของแฮมเล็ตมากนัก แต่อยู่ในสถานการณ์พิเศษที่เขาพบว่าตัวเองอยู่ นักศึกษาคนหนึ่งจากมหาวิทยาลัย Wittenberg ผู้ซึ่งหลงใหลในวิทยาศาสตร์และการไตร่ตรองอย่างสมบูรณ์ จึงแยกตัวออกไปจู่ๆ แฮมเล็ตก็ค้นพบแง่มุมของชีวิตที่เขา “ไม่เคยฝันถึง” มาก่อน ราวกับว่าเกล็ดร่วงหล่นจากดวงตาของเขา แม้กระทั่งก่อนที่เขาจะเชื่อเรื่องคนร้ายที่ฆ่าพ่อของเขา เขาก็ค้นพบความสยดสยองของความไม่มั่นคงของแม่ของเขาที่แต่งงานใหม่โดย “ไม่มีเวลาสวมรองเท้า” ที่เธอฝังสามีคนแรกของเธอ ความสยองขวัญของ ความเท็จและความเสื่อมทรามอันเหลือเชื่อของศาลเดนมาร์กทั้งหมด (Polonius, Guildenstern และ Rosencrantz , Osric และอื่น ๆ ) ท่ามกลางความอ่อนแอทางศีลธรรมของแม่ ความไร้ความสามารถทางศีลธรรมของโอฟีเลียก็ปรากฏชัดเจนสำหรับเขาเช่นกัน ซึ่งแม้จะมีความบริสุทธิ์ทางวิญญาณและความรักที่มีต่อแฮมเล็ตทั้งหมด แต่ก็ไม่สามารถเข้าใจเขาและช่วยเหลือเขาได้เนื่องจากเธอเชื่อในทุกสิ่งและเชื่อฟังผู้น่าสงสาร ผู้สนใจคือพ่อของเธอ

แฮมเล็ตสรุปทั้งหมดนี้ให้เป็นภาพของความเสื่อมทรามของโลก ซึ่งดูเหมือนเป็น "สวนที่รกไปด้วยวัชพืช" สำหรับเขา เขาพูดว่า: “โลกทั้งใบเป็นเหมือนคุก ซึ่งมีล็อค ดันเจี้ยน และดันเจี้ยนมากมาย และเดนมาร์กเป็นหนึ่งในคุกที่เลวร้ายที่สุด” แฮมเล็ตเข้าใจดีว่าประเด็นนี้ไม่ใช่ความจริงของการฆาตกรรมพ่อของเขา แต่การฆาตกรรมครั้งนี้สามารถเกิดขึ้นได้ โดยไม่ได้รับการลงโทษ และนำผลของมันมาสู่ฆาตกรเพียงต้องขอบคุณความเฉยเมย ความไม่รู้ตัว และการรับใช้ของทุกคนที่อยู่รอบตัวเขา ดังนั้นทั้งศาลและเดนมาร์กทั้งหมดจึงกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในการฆาตกรรมครั้งนี้ และแฮมเล็ตจะต้องจับอาวุธต่อสู้กับคนทั้งโลกเพื่อแก้แค้น ในทางกลับกัน แฮมเล็ตเข้าใจดีว่าเขาไม่ใช่คนเดียวที่ได้รับความเดือดร้อนจากความชั่วร้ายที่แพร่กระจายอยู่รอบตัวเขา ในบทพูดคนเดียว "จะเป็นหรือไม่เป็น?" เขาแสดงรายการหายนะที่ทรมานมนุษยชาติ: “...การเฆี่ยนตีและการเยาะเย้ยแห่งศตวรรษ การกดขี่ของผู้แข็งแกร่ง การเยาะเย้ยของผู้หยิ่งผยอง ความเจ็บปวดจากความรักที่ถูกดูหมิ่น ผู้พิพากษาที่ไม่ซื่อสัตย์ ความเย่อหยิ่งของเจ้าหน้าที่ และการดูถูกที่เกิดจากการไม่บ่น บุญ." หากแฮมเล็ตเป็นคนเห็นแก่ตัวและมีเป้าหมายส่วนตัวเพียงอย่างเดียว เขาคงจะจัดการกับคลอดิอุสอย่างรวดเร็วและยึดบัลลังก์คืนมา แต่เขาเป็นนักคิดและนักมานุษยวิทยา เป็นห่วงประโยชน์ส่วนรวมและรู้สึกรับผิดชอบต่อทุกคน แฮมเล็ตจึงต้องต่อสู้กับความเท็จของโลกทั้งโลก โดยพูดออกมาเพื่อปกป้องผู้ถูกกดขี่ทั้งหมด นี่คือความหมายของเครื่องหมายอัศเจรีย์ของเขา (ในตอนท้ายขององก์แรก):

ศตวรรษนี้หลวมไป และที่เลวร้ายที่สุดคือ
ที่ฉันเกิดมาเพื่อฟื้นฟูมัน!

แต่งานดังกล่าวตามความเห็นของแฮมเล็ตนั้นอยู่นอกเหนือความแข็งแกร่งของบุรุษผู้แข็งแกร่งที่สุด ดังนั้นแฮมเล็ตจึงถอยกลับไปก่อนหน้านั้น เข้าสู่ความคิดของเขาและดำดิ่งลงสู่ห้วงลึกของความสิ้นหวัง อย่างไรก็ตามแสดงให้เห็นถึงความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของตำแหน่งของแฮมเล็ตและของเขา เหตุผลที่ลึกซึ้งเช็คสเปียร์ไม่ได้พิสูจน์ให้เห็นถึงความเกียจคร้านของเขาเลยและคิดว่ามันเป็นปรากฏการณ์ที่เจ็บปวด นี่คือจุดที่โศกนาฏกรรมทางจิตวิญญาณของแฮมเล็ตอยู่อย่างชัดเจน (สิ่งที่นักวิจารณ์ในศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "ลัทธิแฮมเล็ต")

เช็คสเปียร์แสดงทัศนคติของเขาต่อประสบการณ์ของแฮมเล็ตอย่างชัดเจนมากโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในงานของเขาแฮมเล็ตเองก็โศกเศร้ากับสภาพจิตใจของเขาและตำหนิตัวเองที่เฉยเมย เขาวางตัวเองเป็นตัวอย่างของ Fortinbras รุ่นเยาว์ที่ "เพราะใบหญ้าเมื่อเกียรติยศถูกทำร้าย" นำผู้คนสองหมื่นคนไปสู่การต่อสู้ของมนุษย์หรือนักแสดงที่อ่านบทพูดคนเดียวเกี่ยวกับ Hecuba รู้สึกตื้นตันใจมากกับ " ความหลงใหลที่สมมติขึ้น” ที่“ เขาหน้าซีดไปทั้งตัว” ในขณะที่เขาแฮมเล็ตเหมือนคนขี้ขลาด "พรากวิญญาณของเขาไปด้วยคำพูด" ความคิดของแฮมเล็ตขยายออกไปมากจนทำให้การกระทำโดยตรงเป็นไปไม่ได้ เนื่องจากเป้าหมายแห่งแรงบันดาลใจของแฮมเล็ตกลายเป็นเรื่องที่เข้าใจยาก นี่คือต้นตอของความสงสัยของแฮมเล็ตและการมองโลกในแง่ร้ายที่ชัดเจนของเขา แต่ในขณะเดียวกันตำแหน่งของแฮมเล็ตนี้ทำให้ความคิดของเขาเฉียบแหลมผิดปกติทำให้เขาเป็นผู้ตัดสินชีวิตที่ระมัดระวังและเป็นกลาง การขยายและเจาะลึกความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงและแก่นแท้ของความสัมพันธ์ของมนุษย์กลายเป็นงานแห่งชีวิตของแฮมเล็ต เขาฉีกหน้ากากออกจากคนโกหกและคนหน้าซื่อใจคดที่เขาพบ เผยให้เห็นอคติเก่า ๆ ทั้งหมด บ่อยครั้งที่คำพูดของแฮมเล็ตเต็มไปด้วยการเสียดสีอันขมขื่นและดูเหมือนว่าจะเป็นการเกลียดชังมนุษย์ที่มืดมน ตัวอย่างเช่นเมื่อเขาพูดกับโอฟีเลีย: "ถ้าคุณมีคุณธรรมและสวยงามคุณธรรมของคุณไม่ควรปล่อยให้การสนทนากับความงามของคุณ... ไปที่อาราม: ทำไมคุณถึงสร้างคนบาปขึ้นมา" หรือเมื่อเขาประกาศกับโปโลเนียส: " ถ้ายอมรับทุกคนตามบุญแล้วใครจะรอดจากแส้?” อย่างไรก็ตามความหลงใหลและการไฮเปอร์โบลาสต์ในการแสดงออกของเขาเป็นพยานถึงความเร่าร้อนของหัวใจ ความทุกข์ทรมาน และการตอบสนอง ตามที่ทัศนคติของเขาที่มีต่อ Horatio แสดงให้เห็น Hamlet มีความสามารถในการมิตรภาพที่ลึกซึ้งและซื่อสัตย์ เขารักโอฟีเลียอย่างสุดซึ้งและแรงกระตุ้นที่เขารีบไปที่โลงศพของเธอนั้นจริงใจอย่างสุดซึ้ง เขารักแม่ของเขาและในการสนทนาตอนกลางคืนเมื่อเขาทรมานเธอลักษณะสัมผัสของความอ่อนโยนที่สัมผัสได้ก็เล็ดลอดผ่านเขาไป เขามีน้ำใจอย่างแท้จริง (ก่อนการแข่งขันดาบร้ายแรง) กับ Laertes ซึ่งเขาขอให้อภัยอย่างตรงไปตรงมาสำหรับความรุนแรงครั้งล่าสุดของเขา คำพูดสุดท้ายของเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเป็นการทักทาย Fortinbras ซึ่งเขามอบบัลลังก์ให้เพื่อประโยชน์ของบ้านเกิดเมืองนอนของเขา เป็นลักษณะเฉพาะโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ดูแลชื่อเสียงที่ดีของเขาเขาสั่งให้ Horatio บอกความจริงเกี่ยวกับเขาให้ทุกคนฟัง ด้วยเหตุนี้ ในขณะที่แสดงความคิดที่ลึกซึ้งเป็นพิเศษ Hamlet จึงไม่ใช่สัญลักษณ์ทางปรัชญา ไม่ใช่กระบอกเสียงสำหรับแนวคิดของเช็คสเปียร์เองหรือในยุคของเขา แต่เป็นบุคคลเฉพาะซึ่งคำพูดซึ่งแสดงถึงประสบการณ์ส่วนตัวที่ลึกซึ้งของเขา ได้รับการโน้มน้าวใจเป็นพิเศษผ่านสิ่งนี้ .

คุณลักษณะใดของประเภทโศกนาฏกรรมแก้แค้นที่สามารถพบได้ใน Hamlet? ละครเรื่องนี้อยู่เหนือแนวเพลงนี้อย่างไรและเพราะเหตุใด

การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่ได้รับการแก้ไขด้วยกริชเพียงครั้งเดียว แม้แต่การนำไปปฏิบัติจริงยังต้องเผชิญกับอุปสรรคร้ายแรง คลอดิอุสมีระบบรักษาความปลอดภัยที่เชื่อถือได้และไม่สามารถเข้าใกล้ได้ แต่อุปสรรคภายนอกมีความสำคัญน้อยกว่างานทางศีลธรรมและการเมืองที่พระเอกต้องเผชิญ เพื่อแก้แค้นเขาจะต้องก่อเหตุฆาตกรรมนั่นคืออาชญากรรมแบบเดียวกับที่อยู่ในจิตวิญญาณของคลอดิอุส การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่สามารถเป็นการฆาตกรรมลับได้ แต่จะต้องกลายเป็นการลงโทษสาธารณะสำหรับอาชญากร ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องทำให้ทุกคนเห็นชัดเจนว่าคลอดิอุสเป็นฆาตกรที่เลวทราม

แฮมเล็ตมีภารกิจที่สอง - เพื่อโน้มน้าวแม่ของเขาว่าเธอได้กระทำการละเมิดศีลธรรมอย่างร้ายแรงโดยเข้าสู่การแต่งงานร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง การแก้แค้นของแฮมเล็ตไม่เพียงต้องเป็นเรื่องส่วนตัวเท่านั้น แต่ยังเป็นการกระทำของรัฐด้วย และเขาก็ตระหนักถึงเรื่องนี้ นี่คือด้านภายนอกของความขัดแย้งอันน่าทึ่ง

แฮมเล็ตมีจรรยาบรรณในการแก้แค้นของเขาเอง เขาต้องการให้คลอดิอุสรู้ว่าการลงโทษรอเขาอยู่ สำหรับแฮมเล็ต การแก้แค้นที่แท้จริงไม่ใช่การฆาตกรรมทางกายภาพ เขาพยายามปลุกให้คลอดิอุสตระหนักถึงความผิดของเขา การกระทำทั้งหมดของฮีโร่ทุ่มเทให้กับเป้าหมายนี้ ไปจนถึงฉาก "กับดักหนู" แฮมเล็ตพยายามอย่างเต็มที่เพื่อให้คลอเดียสรู้สึกตื้นตันใจในความผิดทางอาญาของเขา เขาต้องการลงโทษศัตรูด้วยความทรมานจากภายใน ความรู้สึกผิดชอบชั่วดี จากนั้นจึงโจมตีเขาเพื่อที่เขาจะได้รู้ว่าเขากำลังถูกลงโทษไม่เพียงแต่โดยแฮมเล็ตเท่านั้น แต่ยังด้วย กฎศีลธรรม ความยุติธรรมสากล

เมื่อสังหาร Polonius ซึ่งซ่อนตัวอยู่หลังม่านด้วยดาบของเขา Hamlet พูดว่า:

ส่วนเขานั้น
แล้วฉันก็ไว้ทุกข์ แต่สวรรค์ก็ทรงบัญชา
พวกเขาลงโทษฉันและฉันกับเขา
เพื่อที่ฉันจะได้เป็นหายนะและเป็นทาสของพวกเขา

ในสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นอุบัติเหตุ แฮมเล็ตมองเห็นการแสดงออกของเจตจำนงที่สูงขึ้น สวรรค์มอบหมายให้เขาทำภารกิจในการเป็นหายนะและผู้ดำเนินการชะตากรรมของพวกเขา นี่คือวิธีที่แฮมเล็ตมองเรื่องการแก้แค้น

โทนสีที่หลากหลายของโศกนาฏกรรม การผสมผสานระหว่างโศกนาฏกรรมกับการ์ตูน ได้รับการสังเกตมานานแล้ว โดยปกติแล้วในเชกสเปียร์ ผู้ให้บริการการ์ตูนจะเป็นตัวละครระดับต่ำและตัวตลก ไม่มีตัวตลกในแฮมเล็ต จริงอยู่มีตัวละครการ์ตูนอัตราที่สามของ Osric และขุนนางคนที่สองในตอนต้นของฉากที่สองขององก์ที่ห้า Polonius เป็นคนตลก พวกเขาทั้งหมดถูกเยาะเย้ยและไร้สาระ ทางเลือกที่จริงจังและตลกใน Hamlet และบางครั้งก็รวมเข้าด้วยกัน เมื่อแฮมเล็ตเล่าต่อกษัตริย์ว่าทุกคนเป็นอาหารของหนอน เรื่องตลกดังกล่าวกลายเป็นภัยคุกคามต่อศัตรูในการต่อสู้ที่เกิดขึ้นระหว่างพวกเขาไปพร้อมๆ กัน เช็คสเปียร์สร้างฉากแอ็กชันในลักษณะที่ความตึงเครียดที่น่าเศร้าถูกแทนที่ด้วยฉากที่สงบและเยาะเย้ย ความจริงที่ว่าความจริงจังสลับกับความตลก โศกนาฏกรรมกับการ์ตูน ความประเสริฐกับชีวิตประจำวัน และพื้นฐานสร้างความประทับใจในความมีชีวิตชีวาอย่างแท้จริงในการแสดงละครของเขา

การผสมผสานระหว่างความจริงจังและความตลกขบขัน ความโศกเศร้าของการ์ตูนเรื่องนี้เป็นลักษณะที่สังเกตเห็นกันมานานในละครของเชคสเปียร์ ในหมู่บ้านแฮมเล็ต เราสามารถมองเห็นหลักการนี้ในทางปฏิบัติได้ อย่างน้อยก็เพียงพอที่จะนึกถึงจุดเริ่มต้นของฉากในสุสาน ตัวละครการ์ตูนของนักขุดศพปรากฏต่อหน้าผู้ชม ทั้งสองบทบาทเล่นโดยตัวตลก แต่ถึงแม้ที่นี่ตัวตลกจะแตกต่างออกไป ผู้ขุดหลุมฝังศพคนแรกคือหนึ่งในตัวตลกที่มีไหวพริบที่รู้วิธีสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชมด้วยคำพูดที่ชาญฉลาด ตัวตลกที่สองคือหนึ่งในตัวการ์ตูนที่ทำหน้าที่เป็นหัวข้อของการเยาะเย้ย คนขุดหลุมศพคนแรกแสดงต่อหน้าต่อตาเราว่าคนโง่เขลานี้หลอกได้ง่าย

ก่อนที่โศกนาฏกรรมจะจบลง เช็คสเปียร์แนะนำตอนการ์ตูนอีกครั้ง: แฮมเล็ตล้อเลียนความเงางามที่มากเกินไปของ Osric แต่ในอีกไม่กี่นาทีภัยพิบัติก็จะเกิดขึ้นซึ่งราชวงศ์ทั้งหมดจะต้องตาย!

เนื้อหาของละครวันนี้มีความเกี่ยวข้องเพียงใด?

บทพูดคนเดียวของแฮมเล็ตทำให้ผู้อ่านและผู้ชมรู้สึกถึงความสำคัญสากลของมนุษย์ของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในโศกนาฏกรรม

“แฮมเล็ต” เป็นโศกนาฏกรรม ความหมายที่ลึกซึ้งที่สุดอยู่ที่การตระหนักถึงความชั่วร้าย ในความปรารถนาที่จะเข้าใจรากเหง้าของมัน เพื่อทำความเข้าใจ รูปร่างที่แตกต่างกันการปรากฏตัวของมันและหาหนทางที่จะต่อสู้กับมัน ศิลปินสร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่ที่ตื่นตะลึงถึงแก่นแท้จากการค้นพบความชั่วร้าย สิ่งที่น่าสมเพชของโศกนาฏกรรมคือความขุ่นเคืองต่ออำนาจทุกอย่างของความชั่วร้าย

ความรัก มิตรภาพ การแต่งงาน ความสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับพ่อแม่ สงครามภายนอก และการกบฏภายในประเทศ สิ่งเหล่านี้คือหัวข้อต่างๆ ที่พูดถึงโดยตรงในละครเรื่องนี้ และถัดจากนั้นคือปัญหาทางปรัชญาและจิตวิทยาที่ความคิดของแฮมเล็ตต้องดิ้นรน: ความหมายของชีวิตและจุดประสงค์ของมนุษย์ ความตายและความเป็นอมตะ ความเข้มแข็งทางวิญญาณและความอ่อนแอ ความชั่วร้ายและอาชญากรรม สิทธิ์ในการแก้แค้นและการฆาตกรรม

เนื้อหาของโศกนาฏกรรมมีคุณค่านิรันดร์และจะเกี่ยวข้องเสมอโดยไม่คำนึงถึงเวลาและสถานที่ ละครเรื่องนี้ตั้งคำถามชั่วนิรันดร์ที่ทำให้มนุษยชาติทุกคนกังวลและกังวลมาโดยตลอด: จะต่อสู้กับความชั่วร้ายได้อย่างไรโดยวิธีใดและเป็นไปได้หรือไม่ที่จะเอาชนะมัน? มันคุ้มค่าที่จะมีชีวิตอยู่ไหมถ้าชีวิตเต็มไปด้วยความชั่วร้ายและไม่สามารถเอาชนะมันได้? อะไรคือความจริงในชีวิต และอะไรคือเรื่องโกหก? จะแยกแยะความรู้สึกที่แท้จริงจากความรู้สึกเท็จได้อย่างไร? ความรักจะคงอยู่ชั่วนิรันดร์ได้ไหม? ความหมายทั่วไปของชีวิตมนุษย์คืออะไร?

ละครในศตวรรษที่ 16 - 17 เป็นส่วนสำคัญและอาจเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของวรรณกรรมในยุคนั้น ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมประเภทนี้เป็นสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดและเข้าใจได้ง่ายที่สุดสำหรับคนทั่วไป มันเป็นปรากฏการณ์ที่ทำให้สามารถถ่ายทอดความรู้สึกและความคิดของผู้เขียนแก่ผู้ชมได้ หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของละครในยุคนั้นซึ่งมีผู้อ่านและอ่านซ้ำมาจนถึงทุกวันนี้ การแสดงตามผลงานของเขาได้รับการจัดฉากและวิเคราะห์ แนวคิดทางปรัชญาคือวิลเลียม เช็คสเปียร์

อัจฉริยะของกวี นักแสดง และนักเขียนบทละครชาวอังกฤษอยู่ที่ความสามารถในการแสดงความเป็นจริงของชีวิต เจาะลึกจิตวิญญาณของผู้ชมทุกคน เพื่อค้นหาคำตอบต่อถ้อยคำเชิงปรัชญาของเขาผ่านความรู้สึกที่คุ้นเคยสำหรับทุกคน การแสดงละครในสมัยนั้นเกิดขึ้นบนชานชาลากลางจัตุรัส นักแสดงสามารถลงไปที่ "ห้องโถง" ระหว่างการแสดงได้ ผู้ชมกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในทุกสิ่งที่เกิดขึ้น ในปัจจุบัน เอฟเฟกต์ดังกล่าวไม่สามารถบรรลุได้แม้ว่าจะใช้เทคโนโลยี 3 มิติก็ตาม ยิ่งคำพูดของผู้เขียนสำคัญมาก ภาษา และลีลาของงานที่ได้รับในโรงละคร พรสวรรค์ของเช็คสเปียร์แสดงออกมาเป็นส่วนใหญ่ในลักษณะทางภาษาในการนำเสนอโครงเรื่อง เรียบง่ายและค่อนข้างหรูหรา แตกต่างจากภาษาท้องถนน ทำให้ผู้ชมสามารถโดดเด่นเหนือชีวิตประจำวัน ยืนหยัดทัดเทียมกับตัวละครในละครได้ระยะหนึ่ง ซึ่งเป็นคนชนชั้นสูง และอัจฉริยะได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าสิ่งนี้ไม่ได้สูญเสียความสำคัญในเวลาต่อมา - เราได้รับโอกาสเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในเหตุการณ์ของยุโรปยุคกลางมาระยะหนึ่ง

ผู้ร่วมสมัยหลายคนและหลังจากนั้นคนรุ่นต่อ ๆ ไปถือว่าโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต - เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก" เป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของเช็คสเปียร์ ผลงานคลาสสิกภาษาอังกฤษที่ได้รับการยอมรับนี้กลายเป็นหนึ่งในงานวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดของรัสเซีย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่โศกนาฏกรรมของแฮมเล็ตได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียมากกว่าสี่สิบครั้ง ความสนใจนี้ไม่เพียงเกิดจากปรากฏการณ์ของละครยุคกลางและความสามารถทางวรรณกรรมของผู้แต่งซึ่งไม่ต้องสงสัยเลย Hamlet เป็นผลงานที่สะท้อนถึง "ภาพลักษณ์นิรันดร์" ของผู้แสวงหาความจริง นักปรัชญาด้านศีลธรรม และชายผู้ก้าวข้ามยุคสมัยของเขา กาแล็กซีของคนเหล่านี้ซึ่งเริ่มต้นด้วย Hamlet และ Don Quixote ดำเนินต่อไปในวรรณคดีรัสเซียด้วยภาพของ "คนที่ฟุ่มเฟือย" โดย Onegin และ Pechorin และเพิ่มเติมในผลงานของ Turgenev, Dobrolyubov, Dostoevsky บรรทัดนี้เป็นชนพื้นเมืองของชาวรัสเซียที่แสวงหาจิตวิญญาณ

ประวัติศาสตร์แห่งการสร้างสรรค์ - โศกนาฏกรรมของแฮมเล็ตในแนวโรแมนติกของศตวรรษที่ 17

เช่นเดียวกับผลงานของเช็คสเปียร์หลายชิ้นที่สร้างจากเรื่องสั้นจากวรรณกรรมยุคกลางตอนต้น เขาก็ยืมโครงเรื่องโศกนาฏกรรมแฮมเล็ตจากพงศาวดารไอซ์แลนด์ของศตวรรษที่ 12 อย่างไรก็ตาม เนื้อเรื่องนี้ไม่ใช่สิ่งที่แปลกใหม่สำหรับ "ยุคมืด" แก่นของการต่อสู้เพื่ออำนาจโดยไม่คำนึงถึงมาตรฐานทางศีลธรรม และแก่นของการแก้แค้นปรากฏอยู่ในผลงานหลายสมัย จากสิ่งนี้ แนวโรแมนติกของเช็คสเปียร์สร้างภาพลักษณ์ของชายคนหนึ่งที่ประท้วงต่อต้านรากฐานของเวลาของเขา โดยมองหาทางออกจากพันธนาการแบบแผนเหล่านี้ไปสู่บรรทัดฐานของศีลธรรมอันบริสุทธิ์ แต่ตัวเขาเองเป็นตัวประกันของกฎและกฎหมายที่มีอยู่ มกุฎราชกุมารผู้โรแมนติกและนักปรัชญาผู้ถามคำถามนิรันดร์เกี่ยวกับการดำรงอยู่และในขณะเดียวกันก็ถูกบังคับให้ต่อสู้ตามธรรมเนียมในสมัยนั้นในความเป็นจริง -“ เขาไม่ใช่นายของเขาเองมือของเขาเอง ถูกผูกมัดด้วยการเกิดของเขา” (องก์ที่ 1 ฉากที่ 3) และทำให้เกิดการประท้วงภายในในตัวเขา

(การแกะสลักโบราณลอนดอนศตวรรษที่ 17)

อังกฤษในปีที่เขียนและจัดฉากโศกนาฏกรรมกำลังประสบกับจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ศักดินา (ค.ศ. 1601) ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบทละครจึงมีความเศร้าโศกความเสื่อมถอยที่แท้จริงหรือในจินตนาการ - "มีบางอย่างเน่าเปื่อยในราชอาณาจักร ของเดนมาร์ก” (องก์ที่ 1 ฉากที่ 4) แต่เราสนใจคำถามนิรันดร์มากกว่า “เกี่ยวกับความดีและความชั่ว เกี่ยวกับความเกลียดชังอันรุนแรงและความรักอันศักดิ์สิทธิ์” ซึ่งอัจฉริยะแห่งเช็คสเปียร์สะกดไว้อย่างชัดเจนและคลุมเครือ เพื่อให้สอดคล้องกับแนวโรแมนติกในงานศิลปะ บทละครประกอบด้วยฮีโร่ที่มีหมวดหมู่ทางศีลธรรมที่ชัดเจน ตัวร้ายที่ชัดเจน ฮีโร่ที่ยอดเยี่ยม มีเส้นรัก แต่ผู้เขียนไปไกลกว่านั้น ฮีโร่โรแมนติกปฏิเสธที่จะติดตามศีลแห่งกาลเวลาเพื่อแก้แค้น Polonius หนึ่งในบุคคลสำคัญของโศกนาฏกรรมไม่ปรากฏต่อเราในแง่ที่ไม่คลุมเครือ หัวข้อเรื่องการทรยศถูกกล่าวถึงในหลายประเด็น ตุ๊กตุ่นและนำเสนอแก่ผู้ชมด้วย ตั้งแต่การทรยศอย่างเห็นได้ชัดของกษัตริย์และความไม่ซื่อสัตย์ของราชินีไปจนถึงความทรงจำของสามีผู้ล่วงลับไปจนถึงการทรยศเล็กน้อยของเพื่อนนักศึกษาที่ไม่รังเกียจที่จะค้นหาความลับจากเจ้าชายเพื่อความเมตตาของกษัตริย์

คำอธิบายของโศกนาฏกรรม (เนื้อเรื่องของโศกนาฏกรรมและคุณสมบัติหลัก)

อิลซินอร์ ปราสาทของกษัตริย์เดนมาร์ก ยามราตรีกับโฮราชิโอ เพื่อนของแฮมเล็ต ได้พบกับวิญญาณของกษัตริย์ผู้ล่วงลับ ฮอเรโชบอกแฮมเล็ตเกี่ยวกับการพบปะครั้งนี้ และเขาตัดสินใจพบกับเงาของพ่อเป็นการส่วนตัว ผีเล่าเรื่องเลวร้ายเกี่ยวกับการตายของเขาให้เจ้าชายฟัง การสิ้นพระชนม์ของกษัตริย์กลายเป็นการฆาตกรรมอันชั่วช้าที่กระทำโดยคลอดิอุสน้องชายของเขา หลังจากการพบกันครั้งนี้ จุดเปลี่ยนก็เกิดขึ้นในจิตสำนึกของแฮมเล็ต สิ่งที่ได้เรียนรู้ถูกซ้อนทับกับความเป็นจริงของงานแต่งงานที่เร็วเกินไปของภรรยาม่ายของกษัตริย์ แม่ของแฮมเล็ต และน้องชายฆาตกรของเขา แฮมเล็ตหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะแก้แค้น แต่ก็มีข้อสงสัย เขาต้องดูเอง แฮมเล็ตแสร้งทำเป็นบ้าคลั่ง สังเกตทุกอย่าง Polonius ที่ปรึกษาของกษัตริย์และเป็นพ่อของผู้เป็นที่รักของ Hamlet พยายามอธิบายให้กษัตริย์และราชินีทราบถึงการเปลี่ยนแปลงในเจ้าชายอันเป็นผลมาจากความรักที่ถูกปฏิเสธ ก่อนหน้านี้เขาห้ามไม่ให้โอฟีเลียลูกสาวของเขายอมรับความก้าวหน้าของแฮมเล็ต ข้อห้ามเหล่านี้ทำลายไอดอลแห่งความรักและต่อมานำไปสู่ภาวะซึมเศร้าและความวิกลจริตของหญิงสาว กษัตริย์พยายามค้นหาความคิดและแผนการของลูกเลี้ยง เขาถูกทรมานด้วยความสงสัยและความบาปของเขา เพื่อนนักเรียนเก่าของแฮมเล็ตที่ได้รับการว่าจ้างจากเขา อยู่กับเขาอย่างแยกไม่ออก แต่ก็ไม่มีประโยชน์ ความตกใจกับสิ่งที่เขาเรียนรู้ทำให้แฮมเล็ตคิดมากขึ้นเกี่ยวกับความหมายของชีวิต เกี่ยวกับหมวดหมู่ต่างๆ เช่น เสรีภาพและศีลธรรม เกี่ยวกับคำถามชั่วนิรันดร์เกี่ยวกับความเป็นอมตะของจิตวิญญาณ ความอ่อนแอของการดำรงอยู่

ในขณะเดียวกันคณะนักแสดงเดินทางก็ปรากฏตัวใน Ilsinore และแฮมเล็ตชักชวนให้พวกเขาแทรกหลายบรรทัดเข้าไปในการแสดงละครโดยประณามราชาแห่งภราดรภาพ ในระหว่างการแสดง Claudius ทรยศตัวเองด้วยความสับสน ความสงสัยของ Hamlet เกี่ยวกับความผิดของเขาก็หมดไป เขาพยายามคุยกับแม่และกล่าวหาเธอ แต่ผีที่ดูเหมือนจะห้ามไม่ให้เขาแก้แค้นแม่ของเขา อุบัติเหตุอันน่าสลดใจทำให้ความตึงเครียดในห้องราชวงศ์รุนแรงขึ้น - แฮมเล็ตสังหารโปโลเนียสซึ่งซ่อนตัวอยู่หลังม่านด้วยความอยากรู้อยากเห็นในระหว่างการสนทนานี้โดยเข้าใจผิดว่าเขาเป็นคลอดิอุส แฮมเล็ตถูกส่งไปอังกฤษเพื่อซ่อนอุบัติเหตุอันโชคร้ายเหล่านี้ เพื่อนสายลับของเขาไปกับเขาด้วย คลอดิอุสมอบจดหมายถึงกษัตริย์แห่งอังกฤษเพื่อขอให้ประหารชีวิตเจ้าชาย แฮมเล็ตที่อ่านจดหมายโดยไม่ตั้งใจได้แก้ไขจดหมายนั้น ผลก็คือผู้ทรยศถูกประหารชีวิต และเขาเดินทางกลับเดนมาร์ก

Laertes ลูกชายของ Polonius ก็กลับมาที่เดนมาร์กเช่นกัน ข่าวโศกนาฏกรรมของการตายของน้องสาวของเขา Ophelia อันเป็นผลมาจากความวิกลจริตของเธอเนื่องจากความรัก รวมถึงการฆาตกรรมพ่อของเขา ผลักดันให้เขาเป็นพันธมิตรกับ Claudius ใน เรื่องของการแก้แค้น คลอดิอุสกระตุ้นให้ชายหนุ่มสองคนทะเลาะกันด้วยดาบ ดาบของแลร์เตสถูกจงใจวางยาพิษ โดยไม่หยุดเพียงแค่นั้น คลอดิอุสก็วางยาพิษในไวน์เพื่อทำให้แฮมเล็ตเมาในกรณีชัยชนะ ในระหว่างการดวล Hamlet ได้รับบาดเจ็บจากดาบอาบยาพิษ แต่พบความเข้าใจร่วมกันกับ Laertes การดวลดำเนินต่อไปในระหว่างที่ฝ่ายตรงข้ามแลกเปลี่ยนดาบตอนนี้ Laertes ก็ได้รับบาดเจ็บด้วยดาบอาบยาพิษเช่นกัน ราชินีเกอร์ทรูด มารดาของแฮมเล็ต ไม่สามารถทนต่อความตึงเครียดของการดวลและดื่มไวน์อาบยาพิษเพื่อชัยชนะของลูกชายของเธอ คลอดิอุสก็ถูกฆ่าเช่นกัน เหลือเพียงฮอเรซเพื่อนแท้เพียงคนเดียวของแฮมเล็ตที่ยังมีชีวิตอยู่ กองทหารของเจ้าชายนอร์เวย์เดินทางเข้าสู่เมืองหลวงของเดนมาร์กซึ่งครองบัลลังก์เดนมาร์ก

ตัวละครหลัก

ดังที่เห็นได้จากการพัฒนาโครงเรื่องทั้งหมด แก่นของการแก้แค้นจะจางหายไปในเบื้องหลังก่อนที่การแสวงหาคุณธรรมของตัวเอกจะจางหายไป การแก้แค้นเป็นไปไม่ได้สำหรับเขาในการแสดงออกซึ่งเป็นธรรมเนียมในสังคมนั้น แม้จะเชื่อในความผิดของลุงแล้ว แต่เขาก็ไม่ได้กลายเป็นผู้ประหารชีวิต แต่เป็นเพียงผู้กล่าวหาเท่านั้น ในทางตรงกันข้าม Laertes ทำข้อตกลงกับกษัตริย์ สำหรับเขา การแก้แค้นอยู่เหนือสิ่งอื่นใด เขาปฏิบัติตามประเพณีในสมัยของเขา เส้นรักในโศกนาฏกรรมเป็นเพียงวิธีการเพิ่มเติมในการแสดงภาพทางศีลธรรมในยุคนั้นและเน้นย้ำการค้นหาทางจิตวิญญาณของแฮมเล็ต ตัวละครหลักของละครเรื่องนี้คือ Prince Hamlet และที่ปรึกษาของกษัตริย์ Polonius มันอยู่ในรากฐานทางศีลธรรมของคนสองคนนี้ที่แสดงความขัดแย้งของเวลา ไม่ใช่ความขัดแย้งระหว่างความดีและความชั่ว แต่ความแตกต่างในระดับศีลธรรมของตัวละครเชิงบวกสองตัวนั้นเป็นประเด็นหลักของละคร ซึ่งแสดงโดยเชกสเปียร์อย่างยอดเยี่ยม

ผู้รับใช้ที่ชาญฉลาด อุทิศตน และซื่อสัตย์ของกษัตริย์และปิตุภูมิ เป็นบิดาที่เอาใจใส่และเป็นพลเมืองที่น่านับถือของประเทศของเขา เขาพยายามอย่างจริงใจที่จะช่วยให้กษัตริย์เข้าใจแฮมเล็ต เขาพยายามเข้าใจแฮมเล็ตด้วยตัวของเขาเองอย่างจริงใจ หลักคุณธรรมของพระองค์ไม่มีที่ติในยุคนั้น เมื่อส่งลูกชายไปเรียนที่ฝรั่งเศสเขาสอนกฎแห่งพฤติกรรมซึ่งยังคงสามารถอ้างอิงได้โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงในปัจจุบันพวกเขาฉลาดและเป็นสากลตลอดเวลา ด้วยความกังวลเกี่ยวกับนิสัยทางศีลธรรมของลูกสาว เขาจึงเตือนเธอให้ปฏิเสธความก้าวหน้าของแฮมเล็ต โดยอธิบายความแตกต่างทางชนชั้นระหว่างพวกเขา และไม่รวมความเป็นไปได้ที่ทัศนคติของเจ้าชายที่มีต่อหญิงสาวนั้นไม่จริงจัง ในเวลาเดียวกันตามมุมมองทางศีลธรรมของเขาที่สอดคล้องกับเวลานั้นชายหนุ่มไม่มีอคติในเรื่องความไม่ลงรอยกันเช่นนี้ ด้วยความไม่ไว้วางใจเจ้าชายและความตั้งใจของบิดา พระองค์ทรงทำลายความรักของพวกเขา ด้วยเหตุผลเดียวกันนี้ เขาจึงไม่ไว้วางใจลูกชายของตัวเอง โดยส่งคนรับใช้มาเป็นสายลับให้เขา แผนการเฝ้าระวังของเขานั้นเรียบง่าย - เพื่อค้นหาคนรู้จักและเมื่อลูกชายของเขาดูหมิ่นเล็กน้อยแล้วจึงล่อลวงความจริงที่ตรงไปตรงมาเกี่ยวกับพฤติกรรมของเขาเมื่ออยู่นอกบ้าน การได้ยินการสนทนาระหว่างลูกชายและแม่ที่โกรธแค้นในห้องราชสำนักก็ไม่ใช่เรื่องผิดสำหรับเขาเช่นกัน ด้วยการกระทำและความคิดทั้งหมดของเขา Polonius จึงดูฉลาดและ คนใจดีแม้จะอยู่ในความบ้าคลั่งของแฮมเล็ต เขาก็มองเห็นความคิดที่มีเหตุผลและให้ความสมควรแก่พวกเขา แต่เขาเป็นตัวแทนของสังคมซึ่งสร้างแรงกดดันให้กับแฮมเล็ตอย่างมากด้วยการหลอกลวงและการซ้ำซ้อน และนี่คือโศกนาฏกรรมที่เข้าใจได้ไม่เพียงแต่ในเท่านั้น สังคมสมัยใหม่แต่ยังรวมถึงประชาชนชาวลอนดอนในต้นศตวรรษที่ 17 ด้วย การซ้ำซ้อนดังกล่าวกระตุ้นให้เกิดการประท้วงโดยปรากฏตัวใน โลกสมัยใหม่.

ฮีโร่ที่มีจิตวิญญาณอันเข้มแข็งและจิตใจที่ไม่ธรรมดา การค้นหาและความสงสัย ผู้ซึ่งได้กลายมาเป็นหนึ่งก้าวเหนือคนอื่นๆ ในสังคมในด้านศีลธรรมของเขา เขาสามารถมองตัวเองจากภายนอก วิเคราะห์คนรอบข้าง วิเคราะห์ความคิดและการกระทำของเขาได้ แต่เขาก็ยังเป็นผลงานในยุคนั้นและนั่นเชื่อมโยงเขาเข้าด้วยกัน ประเพณีและสังคมกำหนดพฤติกรรมแบบเหมารวมบางอย่างให้กับเขาซึ่งเขาไม่สามารถยอมรับได้อีกต่อไป ตามแผนการแก้แค้นโศกนาฏกรรมทั้งหมดของสถานการณ์จะปรากฏขึ้นเมื่อชายหนุ่มเห็นความชั่วร้ายไม่เพียง แต่ในการกระทำที่เลวทรามเพียงครั้งเดียว แต่ในสังคมทั้งหมดที่การกระทำดังกล่าวมีความชอบธรรม ชายหนุ่มคนนี้เรียกร้องให้ตัวเองดำเนินชีวิตตามศีลธรรมอันสูงสุด รับผิดชอบต่อทุกการกระทำของเขา โศกนาฏกรรมของครอบครัวทำให้เขาคิดถึงค่านิยมทางศีลธรรมมากขึ้นเท่านั้น คนคิดเช่นนั้นอดไม่ได้ที่จะตั้งคำถามเชิงปรัชญาสากลให้กับตัวเอง บทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียง “เป็นหรือไม่เป็น” เป็นเพียงจุดสุดยอดของเหตุผลดังกล่าว ซึ่งถักทออยู่ในบทสนทนาของเขากับเพื่อนและศัตรูในการสนทนากับ คนสุ่ม- แต่ความไม่สมบูรณ์ของสังคมและสิ่งแวดล้อมยังคงผลักดันให้เขากระทำการที่หุนหันพลันแล่นและมักไม่ยุติธรรม ซึ่งต่อมาจะเป็นเรื่องยากสำหรับเขาและนำไปสู่ความตายในที่สุด ท้ายที่สุดแล้วความรู้สึกผิดในการตายของ Ophelia และความผิดพลาดโดยไม่ได้ตั้งใจในการฆาตกรรม Polonius และการไม่สามารถเข้าใจความเศร้าโศกของ Laertes ได้กดขี่เขาและล่ามโซ่เขาด้วยโซ่

แลร์เตส, โอฟีเลีย, คลอดิอุส, เกอร์ทรูด, โฮราชิโอ

บุคคลเหล่านี้ทั้งหมดได้รับการแนะนำให้รู้จักกับโครงเรื่องในฐานะผู้ติดตามของแฮมเล็ตและแสดงลักษณะของสังคมธรรมดาเชิงบวกและถูกต้องในความเข้าใจในยุคนั้น แม้จะพิจารณาจากมุมมองสมัยใหม่ เราก็สามารถรับรู้ถึงการกระทำของพวกเขาได้อย่างสมเหตุสมผลและสม่ำเสมอ การต่อสู้เพื่ออำนาจและ การล่วงประเวณีการแก้แค้นให้กับพ่อที่ถูกฆาตกรรมและความรักครั้งแรกของหญิงสาว ความเป็นปฏิปักษ์กับรัฐใกล้เคียง และการได้รับดินแดนอันเป็นผลมาจากการแข่งขันอัศวิน และมีเพียงแฮมเล็ตเท่านั้นที่ยืนอยู่เหนือสังคมนี้ และจมอยู่กับประเพณีการสืบทอดบัลลังก์ของชนเผ่า เพื่อนสามคนของแฮมเล็ต - Horatio, Rosencrantz และ Guildenstern - เป็นตัวแทนของขุนนางและข้าราชบริพาร สำหรับพวกเขาสองคน การสอดแนมเพื่อนไม่ใช่เรื่องผิด และมีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ยังคงเป็นผู้ฟังและคู่สนทนาที่ซื่อสัตย์และเป็นที่ปรึกษาที่ชาญฉลาด คู่สนทนา แต่ไม่มีอะไรเพิ่มเติม แฮมเล็ตถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังต่อหน้าชะตากรรม สังคม และทั้งอาณาจักรของเขา

การวิเคราะห์ - แนวคิดเรื่องโศกนาฏกรรมของเจ้าชายแฮมเล็ตชาวเดนมาร์ก

แนวคิดหลักของเช็คสเปียร์คือความปรารถนาที่จะแสดงภาพบุคคลทางจิตวิทยาของคนร่วมสมัยของเขาโดยอิงจากระบบศักดินาแห่ง "ยุคมืด" ซึ่งเป็นคนรุ่นใหม่ที่เติบโตในสังคมที่สามารถเปลี่ยนโลกให้ดีขึ้นได้ มีความสามารถ ค้นหา และรักอิสระ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในละครเรื่องนี้เดนมาร์กถูกเรียกว่าคุกซึ่งตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้คือสังคมทั้งหมดในยุคนั้น แต่อัจฉริยะของเชกสเปียร์แสดงออกมาด้วยความสามารถในการอธิบายทุกสิ่งในรูปแบบฮาล์ฟโทน โดยไม่หลุดเข้าไปในความแปลกประหลาด ตัวละครส่วนใหญ่เป็นคนคิดบวกและได้รับความเคารพนับถือตามหลักการในเวลานั้น พวกเขาให้เหตุผลอย่างสมเหตุสมผลและยุติธรรม

แฮมเล็ตแสดงให้เห็นว่าเป็นคนครุ่นคิด มีจิตวิญญาณที่แข็งแกร่ง แต่ยังคงผูกพันกับแบบแผน การไร้ความสามารถการไร้ความสามารถทำให้เขาคล้ายกับ "คนฟุ่มเฟือย" ในวรรณคดีรัสเซีย แต่กลับเต็มไปด้วยความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความปรารถนาของสังคมให้ดีขึ้น ความอัจฉริยะของงานนี้อยู่ที่ว่าคำถามเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องในโลกสมัยใหม่ ในทุกประเทศ และในทุกทวีป โดยไม่คำนึงถึง โครงสร้างทางการเมือง- และภาษาและบทละครของนักเขียนบทละครชาวอังกฤษดึงดูดใจด้วยความสมบูรณ์แบบและความคิดริเริ่มบังคับให้คุณอ่านผลงานหลาย ๆ ครั้งหันไปดูการแสดงฟังผลงานมองหาสิ่งใหม่ ๆ ที่ซ่อนอยู่ในส่วนลึกของศตวรรษ

โศกนาฏกรรมของวิลเลียม เชคสเปียร์ เรื่อง “แฮมเล็ต” ได้รับความนิยมและเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในปัจจุบัน ภาพลักษณ์ของแฮมเล็ตยังคงใกล้เคียงกับคนรุ่นเดียวกันและปัญหาที่เกิดขึ้นในงานยังคงมีความสำคัญจนถึงปัจจุบัน

ปัญหาสำคัญของโศกนาฏกรรมคืออะไร?

เจ้าชายต้องเผชิญกับคำถามในการคืนความยุติธรรม แต่ไม่ใช่เรื่องส่วนตัว แต่เป็นเรื่องทั่วไป พ่อของแฮมเล็ตถูกสังหาร ลุงของเขายึดบัลลังก์อย่างผิดกฎหมาย

คำถามของแฮมเล็ตไม่ใช่แค่คำถามเรื่องการแก้แค้นส่วนตัว แต่เป็นปัญหาเรื่องเกียรติยศ หากขาดชีวิตไปก็คิดไม่ถึง แฮมเล็ตควรทำอย่างไร? จะแก้แค้นยังไง? หรือจะฟื้นฟูระเบียบที่แท้จริงของสิ่งต่าง ๆ ในโลกได้อย่างไร?

เป็นเรื่องยากสำหรับแฮมเล็ตที่จะตัดสินใจ เพราะไม่เพียงแต่ชะตากรรมของเขาเท่านั้นที่ขึ้นอยู่กับการตัดสินใจของเขา เขาเป็นเจ้าชายแห่งเดนมาร์ก และเจ้าชายไม่สามารถมีอิสระในการกระทำของเขาได้ ดังที่ Laertes ตั้งข้อสังเกตอย่างชาญฉลาด

ตั้งแต่ครั้งแรกที่รู้จักกับแฮมเล็ต ก็ชัดเจนว่าเขาเป็นคนฉลาด อารมณ์เร็ว และตรงไปตรงมา เขารีบเร่งไปพบกับแฟนทอมโดยไม่ลังเลใจ แต่ทำไมแฮมเล็ตถึงลังเลกับการแก้แค้น?

แค่แก้แค้น การฆาตกรรมธรรมดาๆ เพื่อตอบโต้การฆาตกรรม ไม่เหมาะกับเจ้าชาย เขาแจ้งให้กษัตริย์ทราบอย่างชัดเจนว่าเขารู้เกี่ยวกับอาชญากรรมของเขา ซึ่งสร้างความหวาดกลัวให้กับคลอดิอุส บังคับให้เขาจดจำทุก ๆ ชั่วโมงถึงสิ่งที่เขาทำ และนี่คือจุดเริ่มต้นของการลงโทษ ไม่ใช่การชำระบัญชีส่วนตัว

แฮมเล็ตตัดสินใจเปิดโปงกษัตริย์ก่อนเพื่อให้แน่ใจว่าคำพูดของผีนั้นเป็นความจริง ข้อเท็จจริงนี้บอกเพียงว่าฮีโร่ต้องการความยุติธรรมในการตัดสินใจและการกระทำของเขา เขาแสร้งทำเป็นบ้าคลั่ง ทำให้ทุกคนต่อต้านเขา ยกเว้นโฮราชิโอเพื่อนเก่าของเขา แต่โปโลเนียสและกษัตริย์ตระหนักดีว่าความบ้าคลั่งเป็นเพียงหน้ากากที่ปกปิดบางสิ่งจากผู้อื่น

แฮมเล็ตแสร้งทำเป็นบ้าได้รับสิทธิ์ที่จะพูดตรงไปตรงมาในการแสดงออกในสิ่งที่เขาในฐานะเจ้าชายและในฐานะบุคคลไม่สามารถแสดงออกได้ เขาเรียก Polonius ว่าซื่อสัตย์ราวกับพ่อค้าปลา สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่คำพูดของคนบ้า แต่ในโลกนั้นความตรงไปตรงมาเช่นนั้นเป็นไปไม่ได้ ดังนั้นคนอื่นจึงมองว่าเป็นความผิดปกติของเหตุผล

แฮมเล็ตเองก็สลัดหน้ากากแห่งความบ้าคลั่งออกไปแล้วพูดกับแม่ของเขาว่า:

ชีพจรของฉันรักษาเวลาเช่นเดียวกับคุณ

และก็ร่าเริงเหมือนกัน ไม่มีการละเมิดความหมาย

ในคำพูดของฉัน ถามอีกครั้ง -

ฉันจะทำซ้ำ แต่ผู้ป่วยทำไม่ได้

ในนามของพระเจ้า ทิ้งยาหม่องของคุณซะ!

อย่าปลอบใจตัวเองด้วยความคิดที่ว่าทุกสิ่งทุกอย่างคือหายนะ

ไม่ได้อยู่ในพฤติกรรมของคุณ แต่อยู่ในฉัน

ทุกคนที่ไม่ชอบคำพูดของแฮมเล็ตและการเปิดเผยของเขาถือว่าเจ้าชายป่วย สิ่งนี้ทำให้ง่ายต่อการจัดการกับมโนธรรมของคุณ แฮมเล็ตรับบทเป็นคนป่วยเขาเป็นนักแสดงที่มีความสามารถไม่ใช่เพื่ออะไรที่โรงละครที่มาเยี่ยมช่วยเขามากในการเปิดเผยกษัตริย์

ทุกสิ่งที่ซ่อนอยู่ในโรงละครสามารถเปิดเผยต่อสาธารณะได้ ให้เราจำสิ่งที่แฮมเล็ตพูดกับนักแสดง

“การละเมิดมาตรการแต่ละครั้งเบี่ยงเบนไปจากจุดประสงค์ของโรงละคร จุดประสงค์ที่เป็นอยู่และจะเป็น: ถือหรือพูดก็คือกระจกเงาต่อหน้าธรรมชาติ เพื่อแสดงความกล้าหาญบนใบหน้าที่แท้จริงและความต่ำต้อยที่แท้จริงของมัน และต่อแต่ละคน ยุคประวัติศาสตร์ รูปลักษณ์ที่ไม่เคลือบมัน”

ความปรารถนาที่จะความยุติธรรมในโลกที่เช็คสเปียร์แสดงนั้นเป็นไปได้ในทางที่ซ่อนเร้นเท่านั้น แฮมเล็ตรับบทเป็นคนป่วยทางจิตเพื่อที่จะมีสิทธิ์บอกความจริงภายใต้หน้ากากแห่งความบ้าคลั่ง

“โลกทั้งใบคือเวที” เช็คสเปียร์กล่าว และมีเพียงการเล่นที่ปกปิดเท่านั้นที่ผู้คนจะซื่อสัตย์ได้

แฮมเล็ตเป็นคนตรงไปตรงมา แต่ไม่รีบร้อนที่จะแสดงความรู้สึกของเขา เขารักเชื่อโดยไม่แสดงจิตวิญญาณของเขา มีเพียงแฮมเล็ตเท่านั้นที่เกลียดอย่างเปิดเผย เจ้าชายรู้สึกโกรธเคืองกับความปรารถนาของ Laertes ที่จะฆ่าตัวตายในที่สาธารณะและทนทุกข์ทรมานจากการสูญเสียน้องสาวของเขา ที่นี่แฮมเล็ตดูเหมือนจะพูดซ้ำคำพูดของโคลงสั้น ๆ ของเช็คสเปียร์:

ฉันรักคุณ แต่ฉันพูดถึงมันน้อยลง

ฉันรักอย่างอ่อนโยนมากขึ้น แต่ไม่ใช่สำหรับหลายตา

คนอยู่หน้าแสงขายความรู้สึก

เขาแสดงจิตวิญญาณทั้งหมดของเขา

(โคลง 102)

ความตรงไปตรงมาในการแสดงความรู้สึกและในขณะเดียวกันก็ยับยั้งชั่งใจในการแสดงความรักนั้นเป็นสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อนในบทบาทของเจ้าชายที่ไม่สามารถควบคุมชีวิตของเขาได้ดังนั้นจึงไม่มีสิทธิ์ที่จะเปิดเผยความจริงส่วนตัวเลย

และยิ่งแฮมเล็ตถูกทรมานด้วยความต้องการแก้แค้นนานเท่าไร เขาก็ยิ่งเข้าใจถึงความไร้ประโยชน์และความไร้ความหมายของมันมากขึ้นเท่านั้น

ภาพของแฮมเล็ตในสถานการณ์นี้ตรงกันข้ามกับ Laertes ซึ่งพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายกัน: พ่อของ Laertes ถูกแฮมเล็ตฆ่า Ophelia เสียชีวิตด้วยความบ้าคลั่งเนื่องจากพ่อของเธอเสียชีวิต แต่แลร์เตสก็จะพอใจกับการแก้แค้นส่วนตัวเช่นกัน เขาพร้อมที่จะฆ่าแฮมเล็ตอย่างลับๆ ด้วยดาบอาบยาพิษ การแก้แค้นด้วยเลือดก็เพียงพอแล้วสำหรับเขา

Laertes ไม่ได้มีศีลธรรมสูงส่งเท่ากับ Hamlet ผู้ซึ่งกังวลเรื่องความยุติธรรมทั่วไป แต่ความยุติธรรมส่วนบุคคลของเขาได้รับชัยชนะก็เพียงพอแล้ว Laertes ถูกลงโทษ: เขาตายโดยบังเอิญโดยแลกเปลี่ยนดาบกับแฮมเล็ต

ลาแอร์เตส: ฉันวางอวนของฉันอย่างช่ำชอง Osric

และเขาก็ลงเอยด้วยไหวพริบของเขา

แต่แฮมเล็ตไม่ใช่แบบนั้น แม้ในขณะที่กำลังจะตาย เขาก็ขอให้ Horatio บอกความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น ไม่อย่างนั้นก็ไม่มีประโยชน์ในสิ่งที่เขาทำ ถ้าไม่ทราบพระราชกรณียกิจของพระราชา แล้วทำไมถึงตายกันหมดเล่า?

แฮมเล็ตเข้าใจถึงความไร้จุดหมายของการแก้แค้นส่วนตัว เข้าใจว่าการฆาตกรรมอย่างลับๆ ของกษัตริย์ การแต่งงานของคลอดิอุสกับราชินีม่าย การครอบครองมงกุฎอย่างผิดกฎหมายคืออะไร - ทั้งหมดนี้เป็นไปได้เฉพาะในโลกที่แตกแยก เปลี่ยนแปลง และไม่ยุติธรรมเท่านั้น แฮมเล็ตต่อสู้เพื่อความยุติธรรม โดยเข้าใจชะตากรรมของเขา ดังนั้นเขาจึงพูดว่า:

เกลียวเชื่อมต่อขาดไปหลายวัน

ฉันจะเชื่อมโยงเรื่องที่สนใจของพวกเขาได้อย่างไร!

เจ้าชายต้องแบกรับภาระอันเหลือทนในการฟื้นฟูสมดุลในโลก ไม่มีที่สำหรับความซื่อสัตย์และความจริงในหมู่ผู้รับใช้ที่เห็นแก่ตัวและมีไหวพริบของบัลลังก์และแฮมเล็ตเข้าใจสิ่งนี้

เขาคนเดียวสามารถเปลี่ยนแปลงอะไรได้บ้าง? เราจะหลีกเลี่ยงการลงไปสู่การตัดสินคะแนนส่วนตัวและต่อสู้เพื่อมงกุฎได้อย่างไร

จะเป็นหรือไม่เป็นนั่นคือคำถาม มันคุ้มค่าไหม

ยอมจำนนต่อโชคชะตา

หรือเราต้องต่อต้าน

และในการต่อสู้ของมนุษย์กับปัญหามากมาย

ยุติพวกเขาเหรอ? ตาย. ลืมตัวเอง.

แต่แฮมเล็ตถือว่าความตายเป็นการหลบหนีที่น่าละอาย เขาต้องทำอะไรบางอย่าง เจ้าชายจะไม่ตัดสินใจที่จะฆ่าเขาเข้าใจว่ามันจะไม่แก้ไขอะไรเลยและเขาไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรและในเวลานั้นไม่มีวิธีอื่นในการลงโทษสำหรับอาชญากรรมร้ายแรงที่กษัตริย์คลอดิอุสกระทำ ด้วยเหตุนี้เจ้าชายแฮมเล็ตจึงทนทุกข์ รอฟังเสียงเรียกร้องของหัวใจ ขอให้จิตใจให้คำแนะนำ แต่จิตใจกลับบอกเขาว่าไม่มีทางออก

แฮมเล็ตถูกนำเสนอต่อเราไม่เพียงแต่ในฐานะผู้ล้างแค้นและบุคคลผู้มีเกียรติที่ดูถูกเท่านั้น โศกนาฏกรรมนี้พูดถึงความรักที่เขามีต่อโอฟีเลียเป็นอย่างมาก เจ้าชายเองยอมรับมากกว่าหนึ่งครั้งว่าเขารักลูกสาวของโปโลเนียส

นี่มันความรักแบบไหนกันนะ? โอฟีเลียซึ่งเป็นลูกสาวที่เชื่อฟัง ตกลงที่จะทรยศจริงๆ เธอยอมให้ได้ยินการสนทนาของเธอกับแฮมเล็ต

อะไรคือสาเหตุของพฤติกรรมที่ทรยศของเด็กสาวเช่นนี้? เป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้อย่างชัดเจน บางทีโอฟีเลียยังเด็กเกินไปนั่นคือเธอไม่ใช่คนและไม่เข้าใจว่าเธอกำลังทรยศต่อคนที่เธอรัก บางทีเธออาจจะรู้สึกภูมิใจในเวลาที่เจ้าชายกำลังติดพันเธอ และเธอก็ไม่มีความรู้สึกต่อแฮมเล็ตเลย ฉันจะทำอย่างไร ผู้หญิงที่รักไม่เข้าใจว่าแฮมเล็ตไม่ได้โกรธเลยเหรอ? หรือเธอยังเด็กเกินไปสำหรับความเข้าใจเช่นนั้น?

แฮมเล็ตจะทำยังไงถ้าเขารักโอฟีเลียและแสดงอาการบ้าคลั่งต่อหน้าเธอ แล้วอดทนต่อการฆาตกรรมพ่อของเธออย่างใจเย็นได้อย่างไร

มีคำถามมากมายและคำตอบทั้งหมดนั้นคลุมเครือเพราะความรักไม่ได้กลายเป็น แรงผลักดันไม่ได้ช่วยใครเลย

ธีมของความรักในแฮมเล็ตอยู่ในอันดับที่สองและที่สำคัญที่สุด - หน้าที่เกียรติยศและความยุติธรรม

Marina Tsvetaeva ในบทกวีของเธอ "บทสนทนาของแฮมเล็ตด้วยมโนธรรม" แสดงให้เราเห็นแฮมเล็ตผู้ซึ่งตาบอดด้วยความเศร้าโศกและความกระหายที่จะแก้แค้นลืมเกี่ยวกับความรักที่แท้จริงและทำให้คนที่รักของเขาเป็นหนึ่งในหุ่นเชิดในการแสดงของเขา

โอฟีเลียไม่สามารถแบกรับความโชคร้ายที่ตกอยู่กับเธอและเสียชีวิตได้กับ ปรากฎว่าเป็นแฮมเล็ตที่ทำให้คนที่เขารักเสียชีวิตเพราะเขาฆ่าพ่อของเธอ สิ่งนี้จะเกิดขึ้นได้ในโลกที่มีสถานที่สำหรับความรักที่แท้จริงหรือไม่? เลขที่

มีการตีความหัวข้อนี้อีกประการหนึ่ง แฮมเล็ตอาจเป็นเรื่องจริง คนรักซึ่งเข้าใจดีว่าถ้าเขาเปิดใจกับโอฟีเลียเธอจะทรยศเขา เขารักเธอโดยรู้ว่าหญิงสาวยังไม่มีความรู้สึกสูงส่งเขารักเธออย่างที่เธอเป็น นี่เป็นกรณีที่เป้าหมายของความรักไม่คุ้มกับความรู้สึกที่คุณมีต่อมัน จากมุมมองนี้ แฮมเล็ตเป็นชายที่ถูกทุกคนทรยศ ยกเว้นโฮราชิโอเพื่อนเก่าของเขา

นักเขียนบทละครเข้าใจภาพลักษณ์ของแฮมเล็ตในรูปแบบต่างๆ เจ้าชายแห่งเดนมาร์กยังทรงแสดงพระองค์ว่าทรงเป็นคนตรงไปตรงมา เฉลียวฉลาด อยู่ในสภาพสิ้นหวังอย่างยิ่งจากการถูกบังคับให้แก้แค้น ทรงเข้าใจความไร้ประโยชน์และความไร้ความหมายของการแก้แค้นอย่างถ่องแท้ซึ่งจะไม่เปลี่ยนแปลง โลกรอบตัวเรา- ในสถานการณ์เช่นนี้ บทพูดคนเดียวที่ว่า "เป็นหรือไม่เป็น..." ฟังดูเหมือนเสียงร้องแห่งความสิ้นหวัง การตีความโศกนาฏกรรมของแฮมเล็ตที่ยอดเยี่ยมมีอยู่ในบทกวี "My Hamlet" โดย Vladimir Vysotsky

แฮมเล็ตยังถูกนำเสนอว่าเป็นคนที่นุ่มนวลและสงบ ผู้ซึ่งไม่พบความเข้มแข็งในตัวเองในการแก้แค้น ซึ่งเป็นหนทางเดียวที่ถูกต้อง จากนั้นบทพูดคนเดียว “เป็นหรือไม่เป็น...” ฟังดูเหมือนเป็นการพยายามเข้าใจสถานการณ์ในตัวเอง บังคับตัวเองให้กระทำการ เพื่อให้ได้ความกล้าหาญ แฮมเล็ตผู้รักความสงบทนทุกข์ทรมาน แต่ไม่ได้แก้แค้น

อย่างไรก็ตามในการตีความใด ๆ สาระสำคัญของโศกนาฏกรรมจะถูกนำเสนออย่างชัดเจน: บุคคลที่ต้องการใช้ชีวิตอย่างมีศักดิ์ศรีสอดคล้องกับมโนธรรมของเขาไม่มีที่ในโลกนี้ นั่นคือสาเหตุที่แฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์กสิ้นพระชนม์