Dapur moden dalam gaya decoupage. Kelas induk decoupage: jenis, teknik dan mencipta pasu yang cantik Semua jenis decoupage

Teknik yang sangat baik digunakan - decoupage. Sebenarnya, jenis buatan tangan ini jauh dari baru, seperti yang difikirkan oleh ramai orang. Ia muncul pada abad ke-12 di China, dan hanya pada abad ke-17 fesyen untuk teknologi datang ke Eropah. Lama kelamaan, mereka melupakannya, dan baru-baru ini fesyen untuk hobi itu berkembang dengan semangat yang diperbaharui.

Decoupage adalah teknik untuk menghias permukaan apa-apa jenis menggunakan aplikasi kertas.

Teknik dalam decoupage

Decoupage asas

Menggunakan gunting, potong applique dengan berhati-hati. Permukaan (contohnya, jubin dapur atau jubin) dinyahnyah. Gambar itu digunakan pada tempat yang dikehendaki dan dilekatkan dengan gam yang dicairkan 1 hingga 1 dengan air. Selepas gam telah kering, hiasan itu dipernis.

Jika anda mahu, gunakan cat akrilik atau gouache boleh mencipta latar belakang permukaan.

Decoupage terbalik

Untuk teknik, ambil objek lutsinar. Contohnya, hidangan atau pinggan. Motif yang dipilih dipotong daripada serbet tiga lapisan. Bahagian bawah pinggan (luar) disapu dengan alkohol. Motif dilekatkan dengan gam dan diikat dengan varnis.

Decoupage kreatif bertekstur

Keaslian prinsip adalah bahawa gambar dilekatkan pada permukaan yang rumit dan tidak rata. Item sedang diproses plaster hiasan dengan cara yang huru-hara, menjadikan permukaan kreatif.

Untuk craquelure, anda perlu membeli varnis khas dan mengeringkannya dengan pengering rambut untuk mendapatkan retakan huru-hara.

Teknik decoupage pada permukaan yang berbeza

Permukaan kayu

Kayu mesti diampelas untuk menghilangkan serpihan, varnis lama, kecacatan dan habuk. Sekiranya anda ingin mengekalkan corak semula jadi kayu, maka permukaannya mesti ditutup dengan lapisan varnis nipis dan barulah corak itu mesti digunakan. Jika lukisan tidak diperlukan, permukaan ditutup dengan cat akrilik, mencipta latar belakang yang dikehendaki.

Jika anda memutuskan untuk menghiasi papan pemotong menggunakan decoupage, perlu diingat bahawa ini dilakukan di sebelah yang tidak bersentuhan dengan makanan.

kadbod

Bersentuhan dengan kelembapan, kadbod boleh menjadi cacat, dan oleh itu perjalanan kerja biasa berubah. Pertama sekali, kotak mesti ditutup dengan larutan air dan plaster. Biarkan ia kering dan berjalan-jalan kertas pasir. Kemudian ulangi satu lagi lapisan plaster dan pasir sehingga licin, dan hanya selepas itu gam unsur hiasan.

Permukaan kaca

Kaca licin, jadi pertama sekali, menggunakan cat, penanda dan krayon, kami mencipta latar belakang untuk produk, dan pada masa yang sama menjadikannya kurang licin. Menggunakan gam putih telur atau PVA, motif serbet dilekatkan. Selepas pengeringan, permukaan disalut dengan varnis kaca khas.

Permukaan logam

Sekiranya terdapat karat pada item, ia mesti dibuang sepenuhnya. Bekas logam mesti disiapkan, jika tidak, motif serbet akan terkelupas. Sebagai buku asas, yang berasaskan gipsum adalah sesuai.

Anda boleh membuatnya sendiri: gipsum dicampur dengan beberapa titisan gam PVA dan air sehingga konsistensi krim masam diperolehi.

Seramik dan porselin

Dalam kes permukaan sedemikian, adalah penting untuk menggunakan kertas pasir. Jika anda bercadang untuk menggunakan plat kemudian untuk tujuan yang dimaksudkan, anda tidak boleh mengelak daripada membeli pelekat dan varnis khas.

Permukaan kain

Anda juga boleh melakukan decoupage pada kain. Untuk melakukan ini, anda perlu membeli gam khas, kain dibasuh, dikeringkan dan diresapi dengan komposisi pelekat. Hanya selepas ini gambar itu digunakan pada permukaan, dan kemudian diresapi dengan lapisan gam yang lain.

Kelas induk: decoupage pasu

Membuat pasu yang cantik menggunakan teknik decoupage adalah sangat mudah. Untuk melakukan ini, anda memerlukan pasu atau botol licin telus, motif serbet, aerosol putih atau cat akrilik, alkohol, berus dan varnis.

Jadi, bersihkan botol dengan teliti dan sapukan lapisan cat nipis di atasnya. Aerosol sangat mudah digunakan dalam kes akrilik, gunakan span pinggan.

Apabila alas kering, motif dilekatkan padanya. Gambar dipotong dari serbet, tiga lapisan putih dikeluarkan, hanya meninggalkan motif dan terpaku pada objek.

Untuk melakukan ini, gambar itu digunakan pada tempat yang dimaksudkan dan, menggunakan berus, diresapi dengan campuran air dan PVA (1: 1).

Selepas gambar benar-benar kering, pasu disalut dengan dua lapisan varnis. Varnis kaca atau varnis panel biasa akan dilakukan.


Decoupage- ini adalah seni hiasan sejagat, yang sebahagian besarnya bergantung pada trend dalam bidang reka bentuk dalaman dan, terima kasih kepada fleksibiliti teknik, "menyesuaikan" kepada permintaan dan keutamaan individu.

Berasal sebagai seni meniru lukisan artistik dan permukaan bertatah menggunakan keratan kertas, hari ini decoupage ialah keseluruhan pergerakan hiasan dan seni yang menggabungkan pelbagai teknik, kesan dan gaya kerja.

Jenis decoupage

Terdapat lima jenis decoupage - terus, terbalik, artistik, volumetrik dan decopatch. Kesemua mereka berbeza secara radikal antara satu sama lain, walaupun mereka disatukan oleh teknologi asas.

LURUS ATAU KLASIK

Decoupage langsung atau klasik ialah hiasan di mana gambar dilekatkan terus pada sebarang jenis permukaan, sekata, lancar dan cekap menggunakan kaedah kering, basah atau panas, bergantung kepada sama ada anda menggunakan kad decoupage, kertas beras atau serbet.

Selepas melekat, ia dipernis dan diampelas sehingga tekstur yang benar-benar licin terbentuk. Bergantung pada tugas artistik, permukaan dan motif itu sendiri diproses lebih lanjut - berwarna, berumur, menambah jumlah, dsb.

DECOUPAGE TERBALIK

Decoupage terbalik ialah teknik untuk menghias permukaan lutsinar, terutamanya kaca, di mana motif dilekatkan dengan sisi terbalik. Apabila bekerja dengan kaca, keseluruhan urutan adalah dalam susunan terbalik, kerana permukaan yang akan diproses berada di hadapan bahagian hadapan gambar.

SENI

Decoupage artistik atau berasap adalah tiruan lukisan artistik sepenuhnya menggunakan pelbagai teknik dan kesan gabungan sepenuhnya latar belakang dan gambar yang ditampal ke dalam satu kanvas artistik.

VOLUME DECOUPAGE

Decoupage volumetrik ialah teknik untuk mencipta lukisan dengan relief, permukaan tiga dimensi, dekat dengan campuran lukisan dan relief, relief dalam arca. Isipadu dicipta menggunakan pes struktur, fabrik atau bahan semula jadi seperti kulit telur.

DECO PATCH

Decopatch ialah sejenis decoupage, juga dipanggil patchwork decoupage. Permukaan yang hendak dihias tidak dihias dengan motif, tetapi diisi sepenuhnya dengan serpihan kertas untuk meniru selimut kain perca. Kerja ini biasanya dilakukan dengan kertas khas untuk decoupage, yang meniru tekstur kain atau corak bulu dan bahan semulajadi individu, tetapi decopatch juga boleh dilakukan menggunakan produk decoupage konvensional.

Gaya decoupage

Antara gaya decoupage hari ini, kedudukan utama diduduki oleh negara dalam perwakilan Provence Perancis, bergaya lusuh (kami akan membincangkannya secara berasingan), gaya Victoria (konservatisme, klasik, mahogani, kemewahan tua, corak fabrik bangsawan, warna mulia), tentera (khaki, bentuk ketat, trim logam), ringkas (atau empayar dengan dominasi putih, ikal, ruffles, motif renda, medallion) dan aliran etno (khususnya, gaya desa).

PROVENCE

Provence sering dipanggil gaya yang berasingan, walaupun sebenarnya ia hanyalah salah satu pergerakan negara Perancis. Gaya desa dengan daya tarikan kepada percintaan dan kesederhanaan rumah wilayah dan pemandangan seharian, rasa luar bandar dalam decoupage paling kerap muncul dalam perwakilan negara:

  • dalam genre sentimental Inggeris, dengan fabrik berkotak-kotak dan motif bunga;
  • di negara Amerika dengan ilustrasi botani dan warna terang;
  • dalam arah Perancis - menahan Norman dan Provençal yang hangat.

Yang terakhir adalah peneraju dalam motif negara, dibezakan oleh dominasi warna sejuk dan bukannya hangat, khususnya putih, tekstur semula jadi kasar dan permukaan tua dengan aksen warna yang jarang berlaku, motif decoupage yang dikaitkan bukan dengan kepelbagaian bunga dan tampalan, tetapi dengan lavender, herba, wain, anggur, tema marin.

SHABBI CHIC

Shabby chic, juga dikenali sebagai shabby chic, adalah tarikan kepada rumah nenek yang selesa, tiruan zaman dahulu dengan asas pastel putih atau cerah dan motif pastoral dengan bunga dalam peranan utama, dengan banyak butiran comel, ringan dan romantik imej .

Kesan hiasan

Dalam decoupage, sebagai tambahan kepada pelekatan sebenar motif, kesan hiasan tambahan digunakan secara aktif, yang memungkinkan untuk mencapai estetika tekstur permukaan yang dikehendaki.

Kesan asas decoupage termasuk teknik penuaan (atrition, craquelure, patination), teduhan, toning dan gilding (potal).

AKHIRAT

Kesan melecet membantu mencapai sensasi visual permukaan yang telah digunakan, haus dari masa ke masa, dan tergolong dalam teknik penuaan bersama dengan craquelure dan patination. Selalunya, lelasan diperlukan untuk hiasan bergaya lusuh untuk mewujudkan rasa sejarah yang kaya.

Lelasan digunakan dengan menggosok kawasan permukaan yang dikehendaki dengan lilin sebelum mengecat dan menggosoknya dengan kertas pasir selepas ia kering.

CRAQUELURE

Craquelure ialah penciptaan rekahan buatan untuk kesan visual tekstur antik. Ia dibuat menggunakan varnis khas, yang digunakan di antara dua lapisan, biasanya cat kontras (latar belakang adalah warna retakan masa depan). Selepas mengeringkan lapisan atas, retakan saiz dan bentuk yang dikehendaki muncul di permukaan akibat pendedahan kepada komposisi craquelure.

Terdapat cara fasa tunggal, dua fasa untuk craquelure, teknik yang berbeza untuk menggunakan pukulan yang menentukan sifat rekahan dan saiznya.

SABAT

Patination adalah tiruan penggelapan permukaan, yang dalam bentuk semula jadi muncul sebagai perubahan warna akibat sentuhan yang kerap dengan tangan. Selalunya, patina, yang boleh sama ada gelap, hitam, atau berwarna atau logam, digunakan pada tepi dan sudut.

BERTEDUNG

Melorek, atau menggunakan bayang, ialah teknik yang menggunakan pastel atau cat dengan berus kering atau span untuk menutup sempadan reka bentuk dan melembutkan garisan pada motif terpaku.

Bayang-bayang digunakan bergantung pada nada permukaan di mana motif terpaku dan membolehkan anda membuat peralihan lembut atau kesan lukisan yang lebih harmonis. Selalunya digunakan dalam decoupage terbalik pada plat hiasan.

TINTING

Pewarnaan adalah penggunaan bintik berwarna atau pewarnaan permukaan yang sudah dihilangkan, termasuk rawatan dengan varnis dengan penambahan kilauan atau zarah kecil. Ia dilakukan untuk tujuan yang sama seperti teduhan, tetapi untuk menukar atau menambah kebolehubahan dan keindahan pada palet warna.

POTAL

Potal, penyepuhan dan keperakan adalah pemprosesan imej yang sudah terpaku atau permukaan asas menggunakan emas, perak atau cat logam lain atau analog daun emas, yang memberikan kesan tatahan berharga.

Decoupage (Bahasa Perancis: decouper - cut)- teknik hiasan untuk fabrik, pinggan mangkuk, perabot, dsb., yang terdiri daripada memotong imej dari kertas dengan teliti, yang kemudiannya dilekatkan atau dilekatkan pada pelbagai permukaan untuk hiasan.

Dari sejarah

Asal usul decoupage kembali ke Zaman Pertengahan. Ia pertama kali disebut sebagai bentuk seni pada penghujung abad ke-15 di Jerman, di mana gambar yang diukir mula digunakan untuk menghias perabot. Puncak keghairahan untuk teknik ini datang pada abad ke-17 di Venice, apabila perabot yang dihiasi dengan tatahan dalam gaya Cina atau Jepun menjadi fesyen. Pengrajin Venice dengan mahir memotong imej, melekatkannya pada permukaan perabot dan menutupnya dengan beberapa lapisan varnis untuk perlindungan.

Dengan menggunakan appliqué sedemikian, pembuat perabot meniru tatahan oriental yang mahal, yang jauh lebih murah, tetapi tidak kurang permintaannya. Selepas itu, seni ini di Itali dikenali sebagai Arte povera ("seni orang miskin"). Pada masa kini perabot sedemikian sangat jarang dan sangat mahal, dan banyak pereka perabot moden meniru gaya ini. Decoupage sangat bergaya di istana raja Perancis Louis XVI. Marie Antoinette dan wanita istananya menggunakan untuk menghias karya Watteau dan Fragonard, yang kemudiannya dimusnahkan semasa Revolusi Perancis.

Di England, decoupage mula digunakan di kalangan sebahagian besar penduduk pada era Victoria, apabila kuantiti yang banyak Terdapat helaian koleksi potongan bercetak yang sedia ada, dan decoupage menemui jalan masuk ke hampir setiap rumah. Menjelang pertengahan abad ke-19, hobi ini menjadi meluas. Kebanyakan karya menggunakan motif sentimental dalam bentuk imej bunga, pemandangan pastoral, patung dan malaikat. Dari England, decoupage sebagai hobi datang ke Amerika, di mana ia dikenali secara meluas antara Perang Dunia Pertama dan Kedua.

Di Rusia, minat dalam decoupage timbul pada awal abad ke-21, dan teknik ini menjadi meluas di negara kita. Kini teknik kuno ini sekali lagi menjadi bergaya dan tersebar luas di pelbagai negara apabila menghias beg tangan, topi, dulang, hiasan pokok Krismas, jam matahari, kotak, pinggan mangkuk, pembungkusan, dan lain-lain, serta apabila mencipta barang dalaman eksklusif, apabila menghias pakaian dan pengeluaran aksesori fesyen.

Kini, kepada teknik tradisional, decoupage dari serbet, dari fabrik dan pada fabrik telah ditambah, inovasi komputer telah diperkenalkan yang membolehkan penggunaan decoupage tiga dimensi, serta gambar pelbagai kandungan yang dicetak pada pencetak atau mesin penyalin.

Pelbagai bahan yang terdapat di kedai membolehkan anda menghiasi sebarang permukaan: lilin, seramik, kain, kayu, logam, dll. Dan penggunaan pelbagai teknik, seperti penyepuhan, penuaan (memberus, berderak, lusuh), decoupage artistik, decoupage volumetrik (menggunakan jisim model dan bahan lain) menyediakan skop tanpa had untuk kreativiti dan pelaksanaan.

Jenis decoupage

Baru-baru ini, decoupage telah menjadi teknik menghias biasa dan hobi yang popular. ada pelbagai jenis decoupage, dan mereka boleh dibezakan mengikut beberapa kriteria. Yang paling biasa ialah, sudah tentu, decoupage tradisional. Apabila bekerja menggunakan teknik decoupage tradisional, imej dipotong daripada kertas dan dilekatkan pada permukaan untuk dihias. Selepas ini, gambar yang ditampal biasanya ditutup dengan beberapa lapisan varnis.

Decoupage tradisional juga dipanggil klasik atau lurus. Ia adalah aplikasi biasa dan berbeza dalam bahan yang digunakan, teknik pelekatan dan hasil akhirnya. Untuk gluing, serbet nipis, kertas beras atau kad decoupage khas digunakan, kurang kerap - kain. Imej itu ditampal dengan cara yang istimewa supaya akibatnya tiada sempadan yang jelas antaranya dan latar belakang.

Untuk menghiasi permukaan telus, apa yang dipanggil decoupage terbalik. Dengan decoupage terus, imej dilekatkan dengan bahagian belakang ke bahagian hadapan permukaan untuk dihias. Dan dengan decoupage terbalik, imej dilekatkan pada bahagian belakang permukaan dengan bahagian hadapan menghadapnya. Akibatnya, imej bersinar melalui permukaan lutsinar. Teknik ini biasanya digunakan untuk menghias barangan kaca.

Akhirnya, apabila bekerja menggunakan teknik decoupage volumetrik (decoupage 3D) Mereka bukan sahaja memindahkan imej ke permukaan untuk dihias, tetapi juga mencipta kelantangan. Untuk mencipta kelantangan, anda boleh menggunakan pes pemodelan khas, kertas, fabrik, filem terma khas dan bahan lain.

Terdapat juga jenis decoupage bergantung pada permukaan yang hendak dihias. Boleh buat decoupage pada kayu, kaca, seramik, logam, kain, plastik dan banyak lagi bahan lain. Malah lilin dan telur Paskah mula dihias menggunakan teknik decoupage!

Secara berasingan, kita boleh menyerlahkan jenis decoupage yang luar biasa, yang berdasarkan salah satu daripada tiga teknik asas (decoupage tradisional, terbalik atau volumetrik). Sebagai contoh, decoupage artistik meniru lukisan artistik; ia menggunakan gerak khas, membenarkan imej yang ditampal bergabung sepenuhnya dengan latar belakang. Decopatch ialah decoupage dalam gaya patchwork(selimut patchwork). Permukaan yang hendak dihias ditutup dengan kepingan kertas biasanya kertas beberapa warna atau kertas bercorak digunakan. Teknik ini agak mengingatkan pada papier-mâché, tetapi hanya terdapat satu lapisan kertas.

Decoupage Craquelure(crackle decoupage) digunakan untuk mencipta kesan antik. Caranya di sini ialah menggunakan varnis craquelure khas, yang retak selepas pengeringan. Anda juga boleh menyerlahkan pelbagai gaya decoupage, ia pada asasnya bertepatan dengan gaya reka bentuk dalaman di mana aksesori yang dihiasi menggunakan teknik ini boleh digunakan. Gaya popular termasuk, contohnya, bergaya lusuh, etno, Provence, dsb.

Apa yang diperlukan untuk decoupage?

Pelbagai jenis kertas yang digunakan untuk decoupage sangat besar: pelbagai hadiah dan kertas pembalut, poskad, gambar, cetakan, pengeluaran semula (warna dan hitam dan putih), majalah, surat khabar, label, peta geografi dan juga "serpihan" - patung tradisional, pra-potong dalam gaya Victoria.

Kertas biasanya dibahagikan kepada dua kumpulan besar - matte dan berkilat, atau bersalut. Kertas matte mesti dikendalikan dengan berhati-hati kerana ia mungkin menjadi sebahagian daripada warna. Oleh itu, sebelum menggunakannya, adalah perlu untuk menguji ketahanan terhadap gam yang digunakan. Kertas berkilat biasanya dilindungi oleh lapisan berkilat. Ia lebih nipis dan lebih kerap membentuk lipatan. Untuk mengeluarkan lapisan bersalut, anda boleh melembutkannya dengan merendam kertas di dalam air untuk seketika.

Anda boleh menggunakan gunting dalam dua saiz: kecil dan sederhana, dengan bilah pendek untuk memudahkan pemotongan. Gunting boleh melengkung atau lurus; Lebih baik menggunakan gunting dengan bilah lurus.

Proses pelekatan adalah operasi utama dalam decoupage. UHU decoupage varnis pelekat sesuai untuknya. UHU Decoupage Adhesive ialah produk ikatan dan pengedap bebas pelarut yang unik. Sesuai untuk menghias menggunakan teknik decoupage pada hampir semua permukaan.

Pelbagai berus rata digunakan, terutamanya No. 3-6, sebaik-baiknya berkualiti tinggi.

  • Kertas untuk decoupage
  • Gunting untuk decoupage
  • Gam untuk decoupage
  • Berus decoupage
(14 Undi)

Teknik decoupage (diterjemahkan dari bahasa Perancis decouper - cut) adalah teknik untuk menghias pelbagai objek, berdasarkan melampirkan lukisan, lukisan atau hiasan (biasanya dipotong) pada objek, dan kemudian menyalut komposisi yang dihasilkan dengan varnis demi keberkesanan. , keselamatan dan ketahanan.

Walaupun fakta bahawa teknik decoupage berasal dari Zaman Pertengahan, ia telah mendapat populariti yang sangat besar sekarang. Sekiranya pengrajin Venetian terdahulu dengan mahir menggunakan imej pada perabot dan menutupnya dengan 30-40 lapisan varnis, kini teknik ini telah menjadi lebih mudah dalam banyak cara, dan serbet mudah kini digunakan. Kami akan bercakap tentang cara membuat beberapa jenis ciptaan dalam gaya decoupage dalam artikel seterusnya, tetapi buat masa ini kami akan membincangkan gaya utama decoupage.

Salah satu yang paling popular - decoupage dalam gaya Provence, dicirikan oleh kesederhanaan, kebijaksanaan, kayu tua. Nama gaya bercakap untuk dirinya sendiri - gaya didedikasikan untuk wilayah selatan Perancis, oleh itu motif utama - bunga dan tumbuhan. Gaya decoupage ini dicirikan oleh penggunaan warna kayu tua, zaitun dan lavender yang telah diluntur.

Decoupage dalam gaya bergaya lusuh- gaya romantik, lembut, gadis. Seperti gaya Provence, ia dicirikan oleh kayu tua yang diluntur, hanya motif di sini dibuat dalam warna merah jambu yang halus dan unsur-unsur lain era Romantik paling kerap digunakan sebagai reka bentuk.

Gaya Victoria dalam decoupage ialah gaya Inggeris yang muncul pada era Ratu Victoria Gaya decoupage ini dicirikan oleh kemewahan dan kekayaan. Imej digunakan pada perabot atau barang hiasan daripada kayu yang kebanyakannya gelap, dan semuanya dihiasi dengan cat berlapis emas. Nada utama yang digunakan dalam gaya ini ialah emas, hijau gelap, burgundy. Motif utama adalah malaikat, gadis, masih hidup.

Decoupage dalam gaya SimpleCity ialah versi decoupage yang paling ringkas, yang menggunakan akhbar dan keratan majalah, terutamanya dengan tepi "koyak", yang memberikan rupa tua dan vintaj tertentu pada item tersebut.

Decoupage menarik dengan kesederhanaan relatifnya dan pelbagai kesan. Daripada pelbagai teknologi, anda sentiasa boleh memilih yang paling dekat dengan anda.

Idea kreatif dan carian wanita kraf tidak berhenti; setiap tahun teknik decoupage baru muncul, yang anda ingin pelajari dan cuba dengan cepat, dan dengan mudah menghidupkan usaha yang paling berani. Supaya tiada apa-apa yang mengganggu penerbangan imaginasi kreatif, adalah perlu untuk mengkaji teori arahan utama dan kaedah kerja dan mendapatkan sedikit latihan. Hari ini, terdapat enam jenis decoupage: langsung, terbalik, artistik (berasap), volumetrik (3D), decopatch.

Decoupage langsung - kaedah klasik

Decoupage langsung adalah asas dan, mungkin, cara paling asas dan utama untuk menghias objek. Ia akan membantu pemula belajar bagaimana untuk melekat dan memproses imej dengan betul dan cekap, memahami dan memahami semua nuansa dan kehalusan kerja, supaya kemudian mereka dapat dengan mudah menguasai teknik menghias lain.

Nuansa utama

Intipati teknik decoupage langsung adalah untuk melekatkan atau menanam imej pada permukaan yang telah disediakan sebelum ini. Hampir semua permukaan kerja sesuai. Ia boleh menjadi kayu, papan serpai dan MDF kosong, papan lapis, plastik, kaca, kain, kulit, kadbod tebal. Perkara utama ialah menyediakan permukaan dengan betul.

Sebelum memulakan kerja, kayu mesti diampelas dan disiapkan, kaca, plastik dan produk kulit (penutup dokumen, buku nota, beg) mesti dicairkan dengan alkohol, kain mesti dibasuh dan diseterika. Mana-mana imej sesuai untuk hiasan - motif serbet yang cantik, kad decoupage atau cetakan gambar yang dibuat pada pencetak laser atau kertas foto.

Napkin mesti dilapisi dan lapisan atas hendaklah dibiarkan, kad decoupage (atau serpihannya) hendaklah direndam sebentar dalam sedikit air suam. Apabila bekerja dengan cetakan, terdapat beberapa cara untuk menyediakan imej untuk melekat:

  • nipiskannya menggunakan pita alat tulis dan kertas pasir halus;
  • implan imej ke dalam permukaan dengan melekatkan motif dengan bahagian hadapan ke permukaan, diikuti dengan mengeluarkan lapisan atas kertas menggunakan air;
  • tutup gambar dengan beberapa lapisan varnis pemindahan, keringkan dengan baik, basahkan dengan air dan berhati-hati mengeluarkan lapisan putih kertas, meninggalkan lapisan nipis, telus gambar yang dilindungi oleh varnis;
  • pindahkan imej ke permukaan menggunakan aseton atau pembersih berkrim dan sudu biasa.

Lihatlah kelas induk decoupage papan pemotong kami untuk mempelajari teknik secara terperinci dengan cetakan (pautan di bahagian bawah artikel).

Setiap kaedah mempunyai kehalusan dan nuansa tersendiri selepas mencuba dan mengkaji setiap satu daripadanya, anda boleh memilih yang paling anda suka.

Ciri-ciri menghias dengan serbet

Teknik decoupage napkin sangat sesuai untuk pemula. Terdapat beberapa kaedah pelekatan (implantasi).

Melekatkan motif serbet menggunakan gam decoupage atau gam PVA, dicairkan dengan air dalam nisbah 1:1. Letakkan motif pada permukaan dan, menggunakan berus rata, mula melekatkan serbet, menggunakan gam dari tengah ke tepi. Perlahan-lahan ratakan motif, luruskan kedutan dan gelembung udara. Jangan tekan terlalu kuat untuk mengelakkan napkin rosak.

Melekat menggunakan fail membolehkan anda meletakkan imej dengan mudah dengan kemas, tanpa lipatan.

  1. Letakkan motif serbet (lapisan atas) pada fail dengan reka bentuk menghadap ke arah anda. Menggunakan botol semburan, basahkan serbet dengan air sehingga hampir terapung di dalamnya. Licinkan sebarang benjolan, kedutan atau buih. Letakkan satu lagi fail di atas dan gunakan sekeping span untuk melicinkan serbet dengan baik, menyingkirkan air yang berlebihan.
  2. Keluarkan fail atas dengan berhati-hati dan pasangkan fail dengan serbet ke permukaan. Ratakan lagi serbet dengan sekeping span. Keluarkan fail supaya serbet kekal di permukaan. Sapukan gam. Biar kering.

Kaedah ini sesuai untuk serpihan besar dan untuk tuala "berubah-ubah" yang boleh runtuh apabila cuba melekatkannya dengan berus dan gam. Disyorkan untuk mempelajari teknik decoupage untuk pemula.

Kaedah "Panas". sesuai untuk melekatkan serbet pada permukaan yang rata dan licin (penutup kotak kayu, wang kertas, papan pemotong), siapa yang tidak takut suhu tinggi. Untuk bekerja, anda memerlukan gam PVA, kertas pembakar, dan seterika.

  1. Sapukan dua lapisan gam ke permukaan yang disediakan, membenarkan setiap lapisan kering dengan teliti.
  2. Letakkan motif di permukaan dan letakkan kertas pembakar di atasnya.
  3. Seterika permukaan dengan seterika panas.
  4. Keluarkan kertas pembakar, biarkan bahan kerja sejuk, dan pasangkan serbet dengan varnis.

Decoupage terbalik dan kehalusannya

Teknik decoupage terbalik digunakan pada permukaan kaca (telus) dan berbeza daripada kaedah langsung urutan tindakan.

Iaitu, mula-mula serbet atau cetakan dilekatkan (menghadap ke arah anda), elemen hiasan tambahan dicipta (lukisan kontur), kesan artistik lain dan warna yang dikehendaki digunakan, dan kemudian permukaannya disiapkan, jika perlu, bahagian luar. dihiasi dengan decoupage terus dan dipernis untuk melindunginya daripada lelasan.

Reka bentuk muncul di bawah kaca, yang membolehkan hidangan yang dihiasi menggunakan teknik ini digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan. Sekiranya anda mengikuti peraturan penjagaan yang mudah, hidangan sedemikian akan bertahan lama dan menyenangkan mata.

Teknik decoupage jenis ini dibincangkan secara terperinci dalam kami.

Decoupage artistik (berasap) untuk pesakit

Ramai wanita jarum pemula takut dengan keperluan untuk menggunakan decoupage artistik dalam kerja mereka, bersenjata dengan berus dan palet cat, terutamanya jika mereka sama sekali tidak mempunyai pengalaman dalam lukisan. Tetapi ia berlaku bahawa gambar yang dilekatkan pada permukaan putih hanya menjerit bahawa perlu menambah warna, peralihan teduh, bayang-bayang, teduhan, kelantangan.

Walaupun kali terakhir anda melukis dengan cat adalah semasa belajar di sekolah, anda tidak seharusnya berputus asa mempelajari dan menguasai teknik decoupage jenis ini, kerana dengan bantuannya anda akan menjadikan produk anda benar-benar eksklusif dan mahal dalam persepsi.

Sedikit kesabaran dalam kajian teori tentang teknik asas penamat artistik, banyak (atau mungkin hanya sedikit) latihan, dan kerja anda akan bersinar dengan aspek baru. Cara terbaik untuk mempelajari teknik ini adalah melalui kelas induk video, foto langkah demi langkah kelas induk, diketuai oleh seorang guru dalam kelas induk secara langsung.

Anda boleh bekerja dengan cat akrilik dan kalis pengeringan cat (membolehkan anda melakukan teduhan lembut, menghalang cat daripada mengering terlalu cepat, membolehkan anda membuat latar belakang dengan teliti, membuat halftone, bayang-bayang dan peralihan yang licin), dan dengan pastel.

Adalah penting untuk diingat bahawa pengubahsuaian artistik paling baik dilakukan pada waktu siang dan mengambil kira bahawa cat akrilik menjadi sedikit lebih gelap selepas pengeringan. Dalam bentuk artistik decoupage, tiga kaedah boleh dibezakan.

Berbulu(jerebu berwarna) dicipta menggunakan cat akrilik atau (ia mesti dikikis dahulu dengan bilah). Intipati kaedah ini adalah untuk menyesuaikan motif dengan tepi yang jelas ke dalam latar belakang sekeliling dengan mencipta jerebu telus di sekeliling motif dalam warna yang sama dengan kawasan bersebelahan reka bentuk.

Ciri-ciri bekerja dengan pastel: lebih baik menggunakan varnis matte (pastel tidak akan digunakan pada varnis berkilat), dan permukaan kerja harus diampelas sebanyak mungkin supaya tidak ada alur atau benjolan.

Menamat dan melukis latar belakang digunakan untuk meningkatkan kesan artistik dan membetulkan kecacatan yang mungkin berlaku.

Menggunakan teknik ini, anda boleh membuat lukisan pudar lebih cerah, menyerlahkan elemen utama, melukis butiran kecil, lengkapkan elemen yang hilang.

Bayang-bayang Berikan kelantangan lukisan dan kesempurnaan seni.

Ia akan lebih mudah untuk menguasai kemahiran lukisan artistik menggunakan teknik hiasan decoupage jika anda berlatih melakukan ini pada helaian kertas biasa. Pilih lukisan yang terang, pasangkannya pada helaian kertas, dan, setelah menyediakan pada palet warna dan warna yang terdapat dalam lukisan, cuba isi latar belakang putih dengan warna supaya lukisan dan latar belakang menjadi keseluruhan yang harmoni. Ketahui cara mencipta warna yang berbeza, undang-undang perspektif dan cahaya dan teduhan.

Decopatch – tiruan teknik patchwork

Teknik decoupage ini agak mengingatkan, kerana permukaan yang akan dihias secara rawak diisi dengan kepingan kertas pelbagai warna, yang boleh dikoyakkan dengan tangan atau dipotong dengan gunting.

Untuk mencipta karya menggunakan teknik ini, anda boleh menggunakan serbet, kertas beras, surat khabar lama dan muzik lembaran, gambar berwarna dari majalah berkilat, dan kertas khas untuk decopatch, yang boleh dibeli di kedai kraf.

Gaya decoupage ini sesuai untuk pemula, kerana ia agak mudah dilakukan dan tidak memerlukan kesediaan atau pengalaman khas. Saiz kepingan kertas bergantung pada saiz kerja; mereka boleh dilekatkan sedikit bertindih, membentuk hiasan percuma dan mewah.

Kertas depatch mempunyai beberapa kelebihan berbanding bahan lain. Ia nipis dan elastik, tidak meregang, tidak membentuk lipatan. Pilihan warna adalah besar, warna-warna cerah dan kaya.

Apabila menggunakan gambar dari majalah berkilat, anda boleh mencipta kesan batu lama - untuk melakukan ini, anda perlu mengelap serpihan gambar yang terpaku dan kering dengan aseton - sebahagian daripada lapisan cat akan dibasuh, memberikan permukaan dihiasi rupa marmar retak.

Decopatch boleh digunakan untuk mencipta latar belakang dan sebagai kesan hiasan bebas. Mana-mana objek boleh berfungsi sebagai bahan untuk decoupage sebagai angka papier-mâché kelihatan sangat mengagumkan, yang boleh dihiasi mengikut citarasa dan keinginan anda.

Sebelum bekerja, jangan lupa untuk menghiasi permukaan dengan primer artistik atau cat putih melindungi kerja siap dengan beberapa lapisan varnis akrilik.

Decoupage Volumetrik (3D) - teknologi moden

Teknik decoupage yang agak baru ini akan membantu menyerlahkan serpihan kerja, menekankannya dengan kelantangan.

Untuk membuat volum anda boleh menggunakan:

  • tampal pemodelan;
  • dempul kayu;
  • tekstil;
  • gel seni artistik;
  • kad decoupage 3D;
  • Pemodelan 3D Sospeso Transparente.

Mari lihat cara membuat decoupage dengan bahan yang disenaraikan.

Bagaimana untuk bekerja dengan pes pemodelan

daripada tampal pemodelan Anda boleh mengukir elemen tiga dimensi bunga, objek, badan haiwan atau burung. Anda memerlukan dua motif yang sama.

  1. Lekatkan motif pertama (katakan ia akan menjadi imej ayam jantan untuk produk gaya desa), keringkannya dengan baik.
  2. Gunakan pes model untuk mengukir badan dan bulu ekor. Lekatkannya pada gambar dan licinkannya dengan baik, lembutkan peralihan (dengan berus atau jari yang dibasahkan dengan air). Tampal pemodelan tidak boleh mencapai sempadan corak sebanyak 1-2 mm.
  3. Dari motif kedua, potong elemen yang perlu dilekatkan di atas volum yang dibuat.
  4. Gabungkan lukisan dan gamkannya dengan berhati-hati. Kering. Jika perlu, lakukan sedikit lukisan.

Teknik untuk bekerja dengan dempul

Dempul Anda juga boleh meletakkan bahagian volumetrik individu atau elemen besar, jika ini sesuai dengan idea anda.

  1. Ia adalah mudah untuk menggunakan dempul dengan pisau palet.
  2. Jangan cuba membuat lapisan tebal sekaligus, biarkan ketinggiannya 2-3 mm, lancarkan sebarang ketidaksamaan dengan jari anda dibasahkan dengan air.
  3. Tanpa menunggu dempul kering, segera mula melekatkan motif.

Menggunakan dempul anda boleh membuat tiruan kerja bata, batang pokok, papan kayu. Hampir apa sahaja yang boleh menghiasi dan menyerlahkan ciptaan anda.

Hiasan menggunakan kain

Fabrik dalam decoupage digunakan sebagai unsur hiasan untuk memberi kerja kelantangan dan kehadiran tambahan. Sebagai contoh, apabila bekerja dengan imej seorang wanita, anda boleh menutup skirt (pakaian) model dengan kain. Imej akan menjadi lebih realistik dan nampaknya heroin akan meninggalkan permukaan panel hiasan, pinggan atau objek lain.

Anda juga boleh mencipta kesan laut, kayu lama, langsir dan langsir lain - bergantung pada tugas.

  1. Kain mesti direndam dengan baik dengan gam PVA.
  2. Letakkan fabrik pada kawasan yang hendak dihias, berikan bentuk dan kelantangan yang dikehendaki.
  3. Keringkan dengan baik.
  4. Cat elemen dengan cat akrilik dalam warna yang betul, tambah kesan tambahan - patina, kilauan, pes kristal.
  5. Lindungi dengan beberapa lapisan varnis akrilik.

Penggunaan gel seni

Gel seni artistik akan memberikan hasil kerja kesan lukisan minyak.

  1. Gunakan berus untuk mencipta sapuan yang besar.
  2. Selepas pengeringan, gel seni menjadi lutsinar, dan lukisan mengambil aspek baharu.

Bekerja dengan peta volumetrik

Kad decoupage 3D Anda boleh membelinya di kedai, atau anda boleh membuatnya sendiri. Untuk melakukan ini, cukup untuk membuat cetakan warna gambar yang dipilih dalam lima atau enam salinan.

Salinan pertama adalah yang utama; daripada baki salinan yang anda perlukan untuk memotong serpihan yang akan menghasilkan kelantangan. Serpihan yang dipotong dilekatkan di atas satu sama lain lapisan demi lapisan menggunakan gam silikon, mencapai jumlah yang dikehendaki. Decoupage volumetrik memberikan produk penampilan arca, tetapi penting untuk tidak keterlaluan dengan kelantangan supaya komposisi secara keseluruhan kelihatan harmoni dan dilihat dengan baik secara visual.

Sospeso Trasparente - kaedah terbaru hiasan volumetrik

Itali teknik decoupage Sospeso Trasparente yang paling mahal, tetapi sangat berkesan dan luar biasa. Termoplastik bukan toksik yang dibangunkan khas dan dipatenkan digunakan untuk kerja.

  1. Serpihan imej yang dipilih ditampal pada termoplastik dan dikeringkan dengan baik.
  2. Seterusnya, anda perlu memotong imej dan memegangnya dengan penyepit dan memanaskannya di atas lilin selama beberapa saat.
  3. Apabila filem menjadi panas, ia menjadi elastik dan lentur. Pada masa ini, imej disimulasikan dengan alat khas - buih.
  4. Letakkan kepingan yang akan diproses di atas tikar lateks dan berikan kelantangan dan lengkung yang dikehendaki.
  5. Biarkan ia mengeras.

Elemen hiasan yang dibuat menggunakan teknik ini kelihatan mewah dan realistik.
Jika anda menggunakan serbet (lapisan atas) atau kad beras decoupage sebagai alas, isipadu yang lapang dan lut sinar dicipta.

Apabila bekerja dengan kad decoupage tebal atau cetakan, kesan "porselin" dicipta, kerana kertas tebal tidak menghantar cahaya.

Biarkan penerbitan ini memberi inspirasi kepada anda untuk mempelajari teknik decoupage asas dan carian kreatif yang berani dan mencipta karya yang cerah. Ambil salah satu daripada kelas induk kami sebagai asas dan jangan menangguhkan kreativiti sehingga esok!

Kelas induk langkah demi langkah mengenai decoupage menggunakan teknik yang berbeza

Walaupun terdapat perbezaan, semua teknik decoupage adalah mudah dan boleh diakses oleh pemula. Dengan mengikuti kelas induk kami, anda akan cepat menguasai teknik, hidangan, kotak dan barangan lain yang menakjubkan ini untuk kegunaan rumah dan peribadi.