Biografie eines Barto für Grundschulkinder. Präsentation für eine Lesestunde (Klasse 1) zum Thema: Biographie von Agnia Barto

Sowjetische Dichterin Agnia Lvovna Barto. Ihr Leben und Werk sind für so viele Generationen von Kindern, von der Zeit der UdSSR bis heute, die Verkörperung des Klugen und Guten. Ich hatte meine eigene Cousine, „Oma Aga“, die sehr beliebt war, weil sie alles zuließ und 1000 lustige Geschichten kannte. Was braucht ein Kind noch? Agnia Barto ließ sich stets von hohen menschlichen Prinzipien und Idealen leiten, nicht so sehr von ihrer Zeit, sondern von grundlegenden moralischen Prinzipien. Sie wollte und konnte dem Kind aufrichtig beibringen, ordentlich und höflich zu sein, Freunde zu finden und sich um seine Lieben zu kümmern. Barto liebte Kinder wirklich. Sie war mit der Kinderpsychologie sowohl sehr kleiner Kinder als auch Jugendlicher bestens vertraut. Agnia Bartos Gedichte für Kinder sind von der Erkenntnis durchdrungen, dass Kinder unaufdringlich, aber souverän durchs Leben begleitet werden müssen, bis sie selbstständig werden. „Kinder haben kein Gestern, sie haben alles vor sich, alles ist heute und morgen.“ „Das ist nicht die Hauptsache – Kinder müssen gelernt werden. Beschütze ihre moralische Reinheit... Enthülle ihnen die Welt, indem du ihre Fantasie anregst... Kinder brauchen die ganze Bandbreite an Gefühlen, die zur Menschheit führen.“. Barto Agnia Lvovna (1906-1981) wurde in Moskau in der Familie eines Tierarztes geboren. Schon während ihrer Schulzeit begann sie, Gedichte zu schreiben. Sie studierte an einer Ballettschule. Während ihrer Abschlussprüfungen hörte Lunacharsky Bartos Gedichte und riet ihr, weiter zu schreiben. Im Jahr 1925 wurden Gedichtbände für Kinder veröffentlicht – „Der chinesische kleine Wang Li“, „Der Diebbär“. V.V. hatte großen Einfluss auf Bartos Arbeit. Mayakovsky legt schließlich die Wahl des Themas für Bartos Gedichte fest – „die Bildung des zukünftigen Bürgers“. Sie veröffentlichte regelmäßig Gedichtsammlungen: „Brüder“ (1928), „Im Gegenteil, Junge“ (1934), „Spielzeug“ (1936), „Gimpel“ (1939). Der Stil – „lyrische Miniaturen“, der für ein Kind so verständlich und verständlich ist, brachte Barto den Ruhm eines Klassikers der Kinderpoesie ein. Die Dichterin führte ein aktives gesellschaftliches Leben. Die kreative Biografie von Agnia Barto steht nicht nur in direktem Zusammenhang mit dem, was in der UdSSR, sondern auf der ganzen Welt geschieht. Barto leitete die Association of Literary and Artistic Workers for Children und war Mitglied der internationalen Andersen-Jury. Bartos Gedichte wurden in viele Sprachen der Welt übersetzt. Im Jahr 1937 nahm Barto am Internationalen Kongress zur Verteidigung der Kultur teil, der in Spanien im belagerten und zerstörten Madrid stattfand. Während des Zweiten Weltkriegs sprach Barto oft im Radio in Moskau und Swerdlowsk und schrieb Kriegsgedichte, Artikel und Essays. 1942 arbeitete sie als Korrespondentin der Komsomolskaja Prawda an der Westfront. In den Nachkriegsjahren besuchte Barto Bulgarien, Island, Japan, England und andere Länder. Im Jahr 1945 erlitt Agnia Borto eine persönliche Tragödie – den Tod ihres Sohnes. Aber sie ging noch aktiver in die Arbeit. In den Jahren 1940-50 wurden ihre Sammlungen veröffentlicht: „Erstklässler“, „Zvenigorod“, „Lustige Gedichte“, „Gedichte für Kinder“. 1958 schrieb die Dichterin einen großen Zyklus satirischer Gedichte für Kinder „Leshenka, Leshenka“, „Großvaters Enkelin“ usw. In denselben Jahren arbeitete Agnia Barto an Drehbüchern für die Kinderfilme „Foundling“, „Elephant and String“, „Alyosha Ptitsyn entwickelt Charakter“
Barto startete ein Großprojekt zur Suche nach im Krieg verlorenen Angehörigen. Im Jahr 1965 begann der Radiosender Mayak mit der Ausstrahlung der Sendung „Auf der Suche nach einem Mann“. Dies inspirierte die Dichterin zu der Geschichte „Find a Man“, die 1968 veröffentlicht wurde. 1976 erschien das Buch „Notizen einer Kinderdichterin“ – eine Art Zusammenfassung und Verallgemeinerung all ihrer reichen Erfahrungen in der Erziehung von Kindern von mehr als einer Generation. Dieses Buch ist wie eine Biographie von Agnia Barto mit ihrer kristallklaren Stellung im Leben. Barto greift auf das klassische Erbe der russischen Ästhetik und Pädagogik zurück – Belinsky, Gogol, Dostojewski, Leo Tolstoi, Turgenjew, Tschechow. Agnia Borto war eine hervorragende Übersetzerin – nicht nur von Fremdsprachen – sondern auch von der „Sprache der Kinder“ in die Sprache der Erwachsenen und umgekehrt. 1976 erschien die Sammlung „Übersetzungen von Kindern“.

"Ich gebe dir mein Herz
Zeichnen Sie, was Sie wollen
Auf einem weißen Blatt,
Ich gebe dir mein Herz
Machen Sie mit ihm, was Sie wollen.
Gehen Sie überall hin
Geh mit ihm überall hin
Ich werde nicht böse sein
Aber es ist besser drauf
Lerne nicht zeichnen,
Lass mein Herz
Bleibt sauber“
Bartos Sammlung „Translations from Children’s“ 1976.

A. Barto starb 1981 in Moskau.
Zusammen mit Marshak, Chukovsky, Mikhalkov ist das Leben und Werk von Agnia Barto ein goldener Fonds, ein Standard für die Entwicklung und Bildung von Kindern jeden Alters und aller soziokulturellen Fähigkeiten. Agnia Lvovnas Gedichte, so melodiös, verständlich und angenehm für Kinderohren, erklingen immer noch auf Kinderradiosendern und werden von Kindergärtnerinnen und Lehrern zitiert.
„Ich liebe mein Pferd, ich kämme sein Fell glatt ...“
Masseuse Valya flüstert sanft, um das Baby zum Lächeln zu bringen.
Agnia Lvovna Barto besaß ein unglaubliches Gespür für Stil und bereicherte die innere Welt der Kinder. Sie hat es meisterhaft geschafft, einen Sinn für Schönheit zu vermitteln, was genauso schwierig ist, wie jemanden einfach an das Schlechte zu gewöhnen.

Victoria Maltseva

Agnia Lvovna Barto

(1906 - 1981),

Schriftsteller, Dichter, Übersetzer

Agnia Lvovna Barto wurde am 17. Februar 1906 in Moskau geboren. Hier studierte und wuchs sie auf. Sie erinnerte sich an ihre Kindheit: „Der erste Eindruck meiner Kindheit war die hohe Stimme einer Drehorgel vor dem Fenster. Lange habe ich davon geträumt, durch die Höfe zu gehen und den Griff der Orgel zu drehen, damit die von der Musik angezogenen Menschen aus allen Fenstern schauen würden.“

In ihrer Jugend fühlte sich Agnia Lvovna zum Ballett hingezogen und träumte davon, Tänzerin zu werden. Deshalb bin ich in die Choreografieschule eingetreten. Doch mehrere Jahre vergingen, und Agniya Lvovna erkannte, dass Poesie für sie immer noch das Wichtigste war. Schließlich begann Barto bereits in früher Kindheit, in den ersten Klassen des Gymnasiums, Gedichte zu schreiben. Und der erste Zuhörer und Kritiker ihrer Arbeit war ihr Vater Lew Nikolajewitsch Walow, ein Tierarzt. Er las gern, kannte viele Fabeln Krylows auswendig und schätzte Leo Tolstoi über alle anderen. Als Agnia noch sehr klein war, schenkte er ihr ein Buch mit dem Titel „Wie Lew Nikolajewitsch Tolstoi lebt und arbeitet“. Mit Hilfe dieses und anderer seriöser Bücher brachte mein Vater Agnia ohne Fibel das Lesen bei. Es war ihr Vater, der sich strikt an die ersten Gedichte der kleinen Agnia hielt und ihr beibrachte, „richtig“ Gedichte zu schreiben. Und 1925 (damals war Barto erst 19 Jahre alt) wurde ihr erstes Buch veröffentlicht. Den Lesern gefielen die Gedichte sofort.

Agnia Lvovna schrieb nicht nur Gedichte. Sie hat mehrere Drehbücher. Dies sind „The Foundling“ (zusammen mit Rina Zelenaya), „The Elephant and the Rope“, „Alyosha Ptitsyn Develops Character“, „Black Kitten“, „Ten Thousand Boys“. Und viele von Bartos Gedichten wurden zu Liedern: „Amateur Fisherman“, „Leshenka, Lyoshenka“, „Useful Goat“ usw.

Agnia Lvovna besuchte viele Länder, traf sich mit Kindern und brachte Gedichte von „kleinen Dichtern“ von überall mit – so nannte sie sie scherzhaft. So entstand ein ungewöhnliches Buch mit dem Titel „Übersetzungen von Kindern“. Dabei handelt es sich um Gedichte von Agnia Barto, die sie im Namen der Kinder geschrieben hat, die sie auf ihren Reisen kennengelernt hat.

Agnia Lvovna widmete ihr ganzes Leben der Kinderpoesie und hinterließ uns viele wundervolle Gedichte. Die Dichterin starb 1981 im Alter von 75 Jahren.

Agnia Lvovna Barto

Geschichte über Leben und Werk

Agnia Lvovna wurde am 17. Februar 1906 in Moskau geboren. Dort studierte sie und wuchs auf. Ihr Vater, Lev Nikolaevich Volov, war Tierarzt und sie hatten immer viele verschiedene Tiere im Haus. Der Lieblingsschriftsteller meines Vaters war Leo Tolstoi. Und wie sich A. Barto erinnert, brachte ihr Vater ihr das Lesen aus seinen Büchern bei. Er liebte es auch, alle Fabeln von I.A. Krylov zu lesen und kannte sie auswendig. Jeder hat in seiner Kindheit einen Traum – Agnia träumte davon, Drehorgelspielerin zu werden: durch die Innenhöfe zu laufen und den Griff des Drehorgelspielers zu drehen, damit sich die von der Musik angezogenen Menschen aus allen Fenstern lehnten. Sie begann bereits in früher Kindheit, Gedichte zu schreiben – in den ersten Klassen des Gymnasiums. Und sie schrieb, wie es sich für Dichter gehört, hauptsächlich über die Liebe: über Gentlemen und „rosa Marquisen“. Der Hauptkritiker der jungen Dichterin war natürlich ihr Vater.

Aber Anatoli Wassiljewitsch Lunatscharski, der Volkskommissar (Minister) für Kultur, riet Agnia Lwowowna, sich ernsthaft mit der Literatur zu befassen. Er kam zum Abschlusskonzert der Choreografieschule, an der A.L. Barto studierte. Beim Konzert tanzte sie zu Chopins Musik und las ihr Gedicht „Trauermarsch“. Und Lunacharsky betrachtete ihre Leistung und lächelte. Ein paar Tage später lud er die junge Ballerina in sein Volkskommissariat für Bildung ein und sagte, dass ihm beim Hören ihres Gedichts klar geworden sei, dass A.L. werde auf jeden Fall schreiben – und zwar lustige Gedichte.

Als A. Barto zum ersten Mal mit ihren Gedichten nach Gosizdat kam, wurde sie in die Abteilung für Kinderliteratur geschickt. Das überraschte und entmutigte sie, denn sie wollte eine ernsthafte erwachsene Dichterin werden. Aber Treffen und Gespräche mit den berühmten Schriftstellern V. Mayakovsky und M. Gorky überzeugten sie schließlich davon, dass Kinderliteratur eine ernste Angelegenheit ist und es nicht einfach ist, Kinderdichterin zu werden. Agnia Lvovovna begann, Schulen und Kindergärten zu besuchen und den Gesprächen der Kinder auf der Straße und in den Innenhöfen zuzuhören. Einmal hörte sie die Worte eines kleinen Mädchens, das zusah, wie das Haus in die Nähe der Steinernen Brücke verlegt wurde: „Mama, kannst du jetzt in diesem Haus direkt in den Wald fahren?“ So entstand das Gedicht „The House Moved“.

Die wunderbare Kinderbuchautorin K. Chukovsky lobte ihren Gedichtzyklus „Spielzeug“ sehr. Ein S.Ya. Marshak sagte: „Die Arbeit, nicht jeder hatte sofort Erfolg.“ Der junge Antosha Chakhonte wurde nicht sofort Tschechow.“ Und die Dichterin arbeitete, kommunizierte mit den Jungs und es kamen so wundervolle Gedichte heraus, zum Beispiel „Ressentiments“ und „Im Theater“.

Während des Großen Vaterländischen Krieges lebte Agnia Lvovovna in Swerdlowsk und veröffentlichte Kriegsgedichte und Artikel. Als Korrespondentin der Komsomolskaja Prawda besuchte sie 1942 die Westfront. Aber sie wollte immer über junge Helden schreiben: insbesondere über Teenager, die in Fabriken arbeiteten und ihre Väter ersetzten, die an die Front gingen. Auf Anraten von Pavel Bazhov ging die Dichterin als Lehrling in die Fabrik und erwarb die Spezialität einer Drechslerin 2. Kategorie. So entstand das Gedicht „Mein Schüler“, in dem sie humorvoll darüber spricht.

Ganz am Ende des Krieges, vor dem Tag des Sieges, ereignete sich in der Familie von A.L. Barto ein großes Unglück – ihr Sohn Garik starb. Als er vom Institut kam, machte er eine Radtour und wurde von einem Auto angefahren. Die Gedichte verließen das Haus. Agnia Lvovovna begann, Waisenhäuser zu besuchen, in denen Waisenkinder lebten – Opfer des Krieges. Dort wurde sie erneut davon überzeugt, wie sehr Kindern Poesie am Herzen liegt. Sie las ihnen ihre Gedichte vor und sah, wie die Kinder zu lächeln begannen. So entstand ein neuer Gedichtband „Zvenigorod“ (1947) – ein Buch über Kinder aus Waisenhäusern und über die Menschen, die sich um sie kümmern. So kam es, dass dieses Buch 1954 in die Hände einer Frau fiel, deren achtjährige Tochter Nina im Krieg verloren ging. Die Mutter hielt sie für tot, aber nachdem sie das Gedicht gelesen hatte, begann sie zu hoffen, dass ihre Tochter noch lebte und dass sich all die Jahre jemand um sie gekümmert hatte. Agnia Lvovovna übergab diesen Brief an eine spezielle Organisation, in der Menschen arbeiteten, die selbstlos und erfolgreich nach vermissten Personen suchten. Nach 8 Monaten wurde Nina gefunden. Über diesen Vorfall wurde ein Zeitungsartikel veröffentlicht. Und dann erhielt Agnia Lvovna Briefe von verschiedenen Leuten: „Hilf mir, meinen Sohn, meine Tochter, meine Mutter zu finden!“ was war zu tun? Für eine offizielle Suche sind genaue Daten erforderlich. Und oft kennt ein Kind, das als kleines Kind verloren gegangen ist, sie nicht oder erinnert sich nicht an sie. Solche Kinder erhielten einen anderen Nachnamen, einen neuen Namen und die Ärztekommission ermittelte ein ungefähres Alter. Und Agnia Lvovovna kam auf den folgenden Gedanken: Könnte ihre Kindheitserinnerung bei ihrer Suche helfen? Ein Kind ist aufmerksam, es sieht und merkt sich ein Leben lang, was es sieht. Dabei ging es vor allem darum, die einzigartigsten Kindheitserinnerungen auszuwählen. Diese Idee wurde mit dem Radiosender Mayak getestet. Seit 1965 moderierte A. Barto am 13. eines jeden Monats die Sendung „Find a Person“. Hier ein Beispiel: Die Dichterin spricht über Nelya Neizvestnaya und liest ihre Erinnerungen vor: „Nacht, das Rumpeln von Flugzeugen, ich erinnere mich an eine Frau, sie hat ein Baby in der einen Hand, eine schwere Tasche mit Dingen in der anderen. Wir rennen irgendwo hin , ich halte mich an meinem Rock fest, und da sind zwei Jungen in der Nähe. Einer von ihnen heißt Roman.“ Drei Stunden nach der Übertragung traf ein Telegramm ein: „Nelya Neizvestnaya ist unsere Tochter, wir suchen seit 22 Jahren nach ihr.“ A.L. Barto moderierte dieses Programm fast 9 Jahre lang. 927 Familien konnten wieder zusammengeführt werden. 1969 schrieb sie das Buch „Find a Person“, in dem sie die Geschichten von Menschen erzählte, die sich verloren und wiedergefunden hatten. Sie widmete dieses Buch und die Arbeit im Radio dem gesegneten Andenken ihres Sohnes Garik.

Als Agnia Bartos Tochter Tatyana einen Sohn, Volodya, bekam, wurde er Agnia Lvovnas begehrtester und geliebter Enkel. Über ihn schuf die Dichterin einen ganzen Gedichtzyklus: „Wowka ist eine gütige Seele.“ Hören Sie zwei Gedichte aus diesem Zyklus: „Wie Vovka ein älterer Bruder wurde“ und „Wie Vovka erwachsen wurde“.

A.L. Barto schrieb auch Drehbücher für die Kinderfilme „Der Elefant und die Schnur“ und „Das Findelkind“. Jeder liebt es, diese Filme zu sehen: sowohl Erwachsene als auch Kinder.

A.L. Barto besuchte viele Länder auf der ganzen Welt und traf überall Kinder. Nachdem sie einmal Bulgarien besucht hatte, traf sie in einer kleinen Stadt ein Mädchen, Petrina, die unbedingt mit den Jungs aus Moskau korrespondieren wollte. Barto erzählte den Moskauer Kindern davon und gab Petrinas Adresse an. Innerhalb von 10 Tagen erhielt die bulgarische Schülerin mehr als 3.000 Briefe. Am ersten Tag kamen 24 Briefe an und das Mädchen beantwortete sie alle. Doch am nächsten Tag trafen weitere 750 Briefe ein. Bald darauf rief die Post an und sagte, dass sie mit Briefen für Petrina überschwemmt würden und nicht normal arbeiten könnten. Die bulgarischen Kinder organisierten einen Aufräumtag: Sie sammelten Briefe und verteilten sie an alle Kinder, damit diese diese beantworten konnten. So begann ein freundschaftlicher Briefwechsel zwischen den Sowjets und den Bulgaren.

A. Barto starb am 1. April 1981. Einer der kleinen Planeten, die sich um die Erde drehen, ist nach ihr benannt. Sie hinterließ eineinhalb Millionen Bücher in 86 Sprachen, wundervolle Gedichte, an die Sie sich aus der Kindheit erinnern und die Sie Ihren Kindern vorlesen werden: „Spielzeug“, „Kleiner Bruder“, „Einmal habe ich das Glas zerbrochen“, „Vovka ist eine Art.“ Soul“, „Wir mit Tamara“, „Jeder lernt“, „Svenigorod“, „Für Blumen im Winterwald“ und andere.

♦ Barto Agnia Lvovna (1906-1981) wurde am 17. Februar in Moskau in der Familie eines Tierarztes geboren. Sie erhielt eine gute häusliche Erziehung, die von ihrem Vater geleitet wurde. Sie besuchte das Gymnasium und begann dort Gedichte zu schreiben. Gleichzeitig studierte sie an einer choreografischen Schule.

♦ Agnia hat zum ersten Mal früh geheiratet: mit 18 Jahren. Junger hübscher Dichter Pavel Barto, die englische und deutsche Vorfahren hatte, verliebte sich sofort in das talentierte Mädchen Agnia Volova. Beide vergötterten die Poesie und schrieben Gedichte. Deshalb fanden die jungen Leute sofort eine gemeinsame Sprache, aber... Nichts als poetische Forschung verband ihre Seelen. Ja, sie hatten einen gemeinsamen Sohn, Igor, den zu Hause alle Garik nannten. Doch gerade untereinander waren die jungen Eltern plötzlich unglaublich traurig.
Und sie trennten sich. Agnia selbst wuchs in einer starken, freundlichen Familie auf, daher fiel ihr die Scheidung nicht leicht. Sie machte sich Sorgen, aber bald widmete sie sich ganz der Kreativität und beschloss, dass sie ihrer Berufung treu bleiben musste.

♦ Agnias Vater, Moskauer Tierarzt Lew Wolow Er wollte, dass seine Tochter eine berühmte Ballerina wird. In ihrem Haus sangen Kanarienvögel und Krylows Fabeln wurden laut vorgelesen. Er galt als begeisterter Kunstkenner, ging gern ins Theater und liebte besonders das Ballett. Deshalb ging die junge Agnia auf eine Ballettschule und wagte nicht, sich dem Willen ihres Vaters zu widersetzen. Zwischen den Unterrichtsstunden las sie jedoch mit Begeisterung Gedichte von Wladimir Majakowski und Anna Achmatowa und schrieb dann ihre Kreationen und Gedanken in ein Notizbuch. Ihren Freunden zufolge sah Agnia damals ähnlich wie Achmatowa aus: groß, mit Bob-Haarschnitt... Unter dem Einfluss der Kreativität ihrer Idole begann sie immer häufiger zu komponieren.

♦ Zunächst handelte es sich um poetische Epigramme und Skizzen. Dann erschienen Gedichte. Einmal las Agnia bei einer Tanzaufführung ihr erstes Gedicht „Trauermarsch“ von der Bühne zur Musik von Chopin vor. In diesem Moment betrat Alexander Lunatscharski den Saal. Er erkannte sofort das Talent von Agnia Volova und schlug ihr vor, sich beruflich mit der literarischen Arbeit zu befassen. Später erinnerte er sich, dass er trotz der ernsten Bedeutung des Gedichts, das er von Agnia gehört hatte, sofort das Gefühl hatte, dass sie in Zukunft lustige Gedichte schreiben würde.

♦ Als Agnia 15 Jahre alt war, bekam sie einen Job im Bekleidungsgeschäft – sie war zu hungrig. Das Gehalt meines Vaters reichte nicht aus, um die ganze Familie zu ernähren. Da sie erst mit 16 Jahren eingestellt wurde, musste sie lügen, dass sie bereits 16 Jahre alt war. Deshalb werden Bartos Jubiläen (im Jahr 2007 war sein 100. Geburtstag) noch immer zwei Jahre hintereinander gefeiert. ♦ Sie war immer zielstrebig: Sie sah das Ziel – und zwar nach vorne, ohne zu schwanken oder zurückzuweichen. Dieser Charakterzug von ihr zeigte sich überall, in jedem noch so kleinen Detail. Einmal in Spanien, das vom Bürgerkrieg zerrissen war, wo Barto 1937 zum Internationalen Kongress zur Verteidigung der Kultur ging, wo sie aus erster Hand sah, was Faschismus war (Kongresstreffen fanden im belagerten, brennenden Madrid statt), und zwar kurz vor dem Bombenangriff Sie ging Kastagnetten kaufen. Der Himmel heult, die Wände des Ladens hüpfen und der Autor tätigt einen Kauf! Aber die Kastagnetten sind echt, spanisch – für Agnia, die wunderschön tanzte, war das ein wichtiges Souvenir. Alexej Tolstoi Dann fragte er Barto sarkastisch: Hatte sie in diesem Laden einen Ventilator gekauft, um sich bei den nächsten Razzien Luft zuzufächeln?

♦ 1925 wurden Agnia Bartos erste Gedichte „Der kleine Chinese Wang Li“ und „Der Diebbär“ veröffentlicht. Es folgten „The First of May“, „Brothers“, nach deren Veröffentlichung der berühmte Kinderbuchautor Korney Chukovsky sagte, Agnia Barto sei ein großes Talent. Einige Gedichte wurden gemeinsam mit ihrem Mann geschrieben. Übrigens behielt sie trotz seiner Zurückhaltung seinen Nachnamen, mit dem sie bis ans Ende ihrer Tage lebte. Und mit ihr wurde sie auf der ganzen Welt berühmt.

♦ Bartos erste große Popularität kam nach der Veröffentlichung des Zyklus poetischer Miniaturen für die Kleinen „Spielzeug“ (über einen Stier, ein Pferd usw.) im Jahr 1936. Agnias Bücher wurden in riesigen Auflagen veröffentlicht ...

♦ Das Schicksal wollte Agnia nicht allein lassen und eines schönen Tages brachte sie sie zusammen Andrey Shcheglyaev. Dieser talentierte junge Wissenschaftler machte der hübschen Dichterin zielstrebig und geduldig den Hof. Auf den ersten Blick waren es zwei völlig unterschiedliche Menschen: der „Lyriker“ und der „Physiker“. Kreative, erhabene Agnia und Wärmeenergie Andrey. Doch in Wirklichkeit entstand eine äußerst harmonische Vereinigung zweier liebender Herzen. Nach Angaben von Familienmitgliedern und engen Freunden von Barto gab es in den fast 50 Jahren, in denen Agnia und Andrei zusammenlebten, nie Streit zwischen ihnen. Beide arbeiteten aktiv, Barto unternahm oft Geschäftsreisen. Sie unterstützten sich gegenseitig in allem. Und beide wurden berühmt, jeder auf seinem Gebiet. Agnias Ehemann wurde auf dem Gebiet der Wärmekrafttechnik berühmt und wurde korrespondierendes Mitglied der Akademie der Wissenschaften.

♦ Barto und Shcheglyaev hatten eine Tochter, Tanya, über die es eine Legende gab, dass sie der Prototyp des berühmten Gedichts war: „Unsere Tanya weint laut.“ Dies ist jedoch nicht der Fall: Die Poesie erschien früher. Auch als die Kinder heranwuchsen, wurde beschlossen, immer als große Familie unter einem Dach zusammen mit den Ehefrauen und Ehemännern der Kinder und den Enkelkindern zu leben – das war es, was Agnia wollte.

♦ Ende der dreißiger Jahre reiste sie in dieses „ordentliche, saubere, fast spielzeugartige Land“, hörte Nazi-Parolen, sah hübsche blonde Mädchen in mit Hakenkreuzen „verzierten“ Kleidern. Sie erkannte, dass ein Krieg mit Deutschland unvermeidlich war. Für sie, die aufrichtig an die universelle Brüderlichkeit von, wenn nicht Erwachsenen, so doch zumindest Kindern glaubte, war das alles wild und beängstigend. Aber der Krieg selbst war für sie nicht allzu hart. Auch während der Evakuierung trennte sie sich nicht von ihrem Mann: Shcheglyaev, der inzwischen ein prominenter Energiearbeiter geworden war, wurde in den Ural geschickt. Agnia Lvovna hatte dort Freunde, die sie einluden, bei ihnen zu wohnen. Also ließ sich die Familie in Swerdlowsk nieder. Der Ural schien ein misstrauisches, verschlossenes und strenges Volk zu sein. Barto hatte die Gelegenheit, Pavel Bazhov zu treffen, der ihren ersten Eindruck von den Einheimischen voll und ganz bestätigte. Während des Krieges arbeiteten Jugendliche aus Swerdlowsk in Verteidigungsfabriken anstelle von Erwachsenen, die an die Front gingen. Sie hatten Angst vor den Evakuierten. Aber Agnia Barto musste mit Kindern kommunizieren – sie ließ sich von ihnen inspirieren und erzählte Geschichten. Um besser mit ihnen kommunizieren zu können, erhielt Barto auf Anraten von Bazhov den Beruf eines Drechslers zweiter Klasse. Als sie an der Drehbank stand, bewies sie, dass sie „auch ein Mensch“ war. 1942 unternahm Barto ihren letzten Versuch, eine „erwachsene Schriftstellerin“ zu werden. Oder besser gesagt, ein Korrespondent an vorderster Front. Aus diesem Versuch wurde nichts, und Barto kehrte nach Swerdlowsk zurück. Sie verstand, dass das ganze Land nach den Kriegsgesetzen lebte, aber dennoch hatte sie großes Heimweh nach Moskau.

♦ Barto kehrte 1944 in die Hauptstadt zurück und fast sofort normalisierte sich das Leben wieder. In der Wohnung gegenüber der Tretjakow-Galerie war die Haushälterin Domascha wieder mit Hausarbeit beschäftigt. Freunde kehrten von der Evakuierung zurück, Sohn Garik und Tochter Tatjana begannen wieder zu lernen. Alle freuten sich auf das Ende des Krieges. Am 4. Mai 1945 kehrte Garik früher als gewöhnlich nach Hause zurück. Das Mittagessen kam spät zu Hause, der Tag war sonnig und der Junge beschloss, Fahrrad zu fahren. Agnia Lvovna hatte keine Einwände. Es schien, als könnte einem fünfzehnjährigen Teenager in einer ruhigen Lawrushinsky-Gasse nichts Schlimmes passieren. Doch Gariks Fahrrad kollidierte mit einem um die Ecke kommenden Lastwagen. Der Junge stürzte auf den Asphalt und schlug mit der Schläfe auf den Bordstein. Der Tod kam sofort.
Mit Sohn Igor

♦ Wir müssen der Standhaftigkeit von Agnia Lvovna Tribut zollen – sie hat nicht gebrochen. Darüber hinaus war ihre Erlösung das Werk, dem sie ihr Leben widmete. Schließlich hat Barto auch Drehbücher für Filme geschrieben. Unter ihrer Beteiligung entstanden beispielsweise so berühmte Filme wie „The Foundling“ mit Faina Ranevskaya und „Alyosha Ptitsyn Developing Character“. Auch während des Krieges war sie aktiv: Sie ging an die Front, um ihre Gedichte vorzulesen, sprach im Radio und schrieb für Zeitungen. Sowohl nach dem Krieg als auch nach dem persönlichen Drama hörte sie nicht auf, im Mittelpunkt des Landeslebens zu stehen. Standbild aus dem Film „Foundling“

" Aljoscha Ptitsyn entwickelt Charakter“ (1953)

♦ Später war sie die Autorin einer groß angelegten Kampagne zur Suche nach im Krieg verlorenen Verwandten. Agnia Barto begann, die Radiosendung „Find a Person“ zu moderieren, in der sie Briefe vorlas, in denen Menschen bruchstückhafte Erinnerungen teilten, die für eine offizielle Suche nicht ausreichten, aber für „Mundpropaganda“ brauchbar waren. Jemand schrieb zum Beispiel, dass er sich, als er als Kind von zu Hause weggebracht wurde, an die Farbe des Tors und den ersten Buchstaben des Straßennamens erinnerte. Oder ein Mädchen erinnerte sich, dass sie mit ihren Eltern in der Nähe des Waldes lebte und ihr Vater Grischa hieß ... Und es gab Leute, die das Gesamtbild wiederherstellten. Im Laufe seiner mehrjährigen Arbeit im Radio gelang es Barto, etwa tausend Familien zu vereinen. Als das Programm endete, schrieb Agniya Lvovna die Geschichte „Find a Person“, die 1968 veröffentlicht wurde.

♦ Bevor Agnia Barto das Manuskript zum Druck einreichte, verfasste sie eine endlose Anzahl von Versionen. Lesen Sie Gedichte unbedingt Ihren Familienmitgliedern vor oder rufen Sie Ihre Freunde an – Kassil, Svetlov, Fadeev, Chukovsky. Sie hörte sich Kritik aufmerksam an, und wenn sie sie akzeptierte, überarbeitete sie sie. Obwohl sie sich einmal kategorisch weigerte: Das Treffen, das Anfang der 30er Jahre über das Schicksal ihrer „Spielzeuge“ entschied, entschied, dass die Reime darin – insbesondere im berühmten „Sie ließen den Bären auf den Boden fallen ...“ – zu schwierig waren Kinder.

Tatyana Shcheglyaeva (Tochter)

„Sie hat nichts geändert, und deshalb kam das Buch später heraus, als es hätte sein können.“ erinnert sich an Tochter Tatjana – Mama war im Allgemeinen eine prinzipientreue und oft kategorische Person. Aber sie hatte das Recht dazu: Sie schrieb nicht über das, was sie nicht wusste, und sie war sich sicher, dass Kinder studiert werden sollten. Mein ganzes Leben lang habe ich Folgendes getan: Ich habe Briefe gelesen, die an die Pionerskaja Prawda geschickt wurden, bin in Kindergärten und Kindergärten gegangen – manchmal musste ich mich dafür als Angestellter der Abteilung für öffentliche Bildung vorstellen – habe zugehört, worüber die Kinder redeten, und bin einfach durch die Stadt gegangen Straße. In diesem Sinne hat meine Mutter immer gearbeitet. Umgeben von Kindern (noch in seiner Jugend)

♦ Zu Hause war Barto das Oberhaupt. Sie hatte immer das letzte Wort. Die Familie kümmerte sich um sie und verlangte nicht, dass sie Kohlsuppe kocht oder Kuchen backt. Domna Iwanowna hat dies getan. Nach Gariks Tod begann Agnia Lvovna um alle ihre Verwandten zu fürchten. Sie musste wissen, wo alle waren, dass es allen gut ging. „Mama war die Hauptsteuerfrau im Haus, alles wurde mit ihrem Wissen erledigt“ erinnert sich Bartos Tochter Tatjana Andrejewna. „Andererseits kümmerten sie sich um sie und versuchten, Arbeitsbedingungen zu schaffen – sie backte keine Kuchen, stand nicht Schlange, aber natürlich war sie die Herrin des Hauses. Unser Kindermädchen Domna Iwanowna lebte ihr ganzes Leben bei uns und kam bereits 1925 in das Haus, als mein älterer Bruder Garik geboren wurde. Sie war uns eine sehr liebe Person – und eine Gastgeberin in einem anderen, exekutiven Sinne. Mama hat immer Rücksicht auf sie genommen. Sie könnte zum Beispiel fragen: „Na, wie bin ich angezogen?“ Und die Nanny würde sagen: „Ja, das ist möglich“ oder: „Das ist eine seltsame Sache.“

♦ Agnia war schon immer an der Kindererziehung interessiert. Sie sagte: „Kinder brauchen die ganze Bandbreite an Gefühlen, die Menschlichkeit ausmachen“ . Sie besuchte Waisenhäuser und Schulen und redete viel mit den Kindern. Als ich durch verschiedene Länder reiste, kam ich zu dem Schluss, dass ein Kind jeder Nationalität eine reiche innere Welt hat. Barto leitete viele Jahre die Association of Children's Literature and Art Workers und war Mitglied der internationalen Andersen-Jury. Bartos Gedichte wurden in viele Sprachen der Welt übersetzt.

♦ Sie verstarb am 1. April 1981. Nach der Autopsie waren die Ärzte schockiert: Die Gefäße erwiesen sich als so schwach, dass nicht klar war, wie das Blut in den letzten zehn Jahren in das Herz geflossen war. Agnia Barto sagte einmal: „Fast jeder Mensch hat Momente im Leben, in denen er mehr tut, als er kann.“ In ihrem Fall war es keine Minute – sie lebte ihr ganzes Leben so.

♦ Barto spielte gern Tennis und organisierte eine Reise ins kapitalistische Paris, um ein Paket Zeichenpapier zu kaufen, das ihr gefiel. Aber gleichzeitig hatte sie nie eine Sekretärin oder auch nur ein Arbeitsbüro – nur eine Wohnung in der Lavrushinsky Lane und einen Dachboden in der Datscha in Novo-Daryino, wo es einen alten Kartentisch gab und Bücher in Stapeln gestapelt waren.

♦ Sie war konfliktfrei, liebte Scherze und duldete keine Arroganz und Snobismus. Eines Tages arrangierte sie ein Abendessen, deckte den Tisch und befestigte an jedem Gericht ein Schild: „Schwarzer Kaviar – für Akademiker“, „Roter Kaviar – für korrespondierende Mitglieder“, „Krabben und Sprotten – für Ärzte der Wissenschaft“, „Käse und Schinken – für Kandidaten“, „Vinaigrette – für Laboranten und Studenten.“ Sie sagen, dass dieser Witz die Laborassistenten und Studenten aufrichtig amüsierte, aber den Akademikern fehlte der Sinn für Humor – einige von ihnen waren dann von Agnia Lvovna ernsthaft beleidigt.

♦ Siebzigerjahre. Treffen mit sowjetischen Kosmonauten im Schriftstellerverband. Auf einen Zettel aus einem Notizbuch schreibt Juri Gagarin: „Sie ließen den Bären auf den Boden fallen ...“ und überreicht ihn der Autorin Agnia Barto. Als Gagarin später nach dem Grund für diese besonderen Gedichte gefragt wurde, antwortete er: „Dies ist das erste Buch über das Gute in meinem Leben.“

Aktualisiert am 12.08.14 14:07:

Ups... Ich habe vergessen, am Anfang des Beitrags einen Teil von mir einzufügen)) Wahrscheinlich waren es Agnia Bartos Gedichte, die die Tatsache beeinflusst haben, dass mir seit meiner Kindheit Hunde, Katzen und Großeltern leid tun, die um Almosen betteln (I Ich spreche nicht von denen, die jeden Tag in den gleichen U-Bahn-Gängen Wache halten...). Ich erinnere mich, dass ich als Kind den Zeichentrickfilm „Katzenhaus“ gesehen und buchstäblich geweint habe – die Katze und die Katze taten mir so leid, weil ihr Haus niedergebrannt war, aber die Kätzchen, die selbst nichts hatten, hatten Mitleid mit ihnen) )))) (Ich weiß, das ist Marshak). Aber das arme Kind (ich) weinte vor reiner, naiver, kindlicher Güte! Und Freundlichkeit habe ich nicht nur von meiner Mutter und meinem Vater gelernt, sondern auch aus Büchern und Gedichten, die Barto geschrieben hat. Also sagte Gagarin sehr genau...

Aktualisiert am 12.08.14 15:24:

Die Verfolgung Tschukowskis in den 30er Jahren

Das war eine Tatsache. Tschukowskis Kindergedichte waren während der stalinistischen Ära schwerer Verfolgung ausgesetzt, obwohl bekannt ist, dass Stalin selbst wiederholt „Die Kakerlake“ zitierte. Der Initiator der Verfolgung war N.K. Krupskaya, unzureichende Kritik kam sowohl von Agnia Barto als auch von Sergei Mikhalkov. Unter den Parteikritikern der Redaktion tauchte sogar der Begriff „Tschukowismus“ auf. Tschukowski nahm es sich zur Aufgabe, ein orthodoxes sowjetisches Kinderwerk mit dem Titel „Fröhliche Kollektivfarm“ zu schreiben, tat es aber nicht. Obwohl andere Quellen sagen, dass sie Chukovsky nicht vollständig vergiftet hat, weigerte sie sich einfach nicht, ein kollektives Papier zu unterzeichnen. Einerseits nicht kameradschaftlich, aber andererseits... Entscheiden Sie selbst) Außerdem besuchte Barto in den letzten Jahren Tschukowski in Peredelkino, sie führten den Briefwechsel... Entweder ist Tschukowski so nett, oder Barto hat gefragt um Vergebung, sonst wissen wir nicht viel.

Darüber hinaus wurde Barto dabei beobachtet, wie er Marshak belästigte. Ich zitiere: " Barto kam in die Redaktion und sah Korrekturexemplare von Marshaks neuen Gedichten auf dem Tisch liegen. Und er sagt: „Ja, solche Gedichte kann ich jeden Tag schreiben!“ Darauf antwortete der Herausgeber: „Ich bitte Sie, schreiben Sie sie mindestens jeden zweiten Tag ...“

Aktualisiert am 12.09.14 09:44:

Ich erweitere das Thema Mobbing weiter)) Was Marshak und andere betrifft.

Ende 1929 - Anfang 1930. Auf den Seiten der Literaturnaya Gazeta entbrannte eine Diskussion „Für ein wirklich sowjetisches Kinderbuch“, die drei Aufgaben stellte: 1) alle Arten von Hackwork im Bereich der Kinderliteratur aufzudecken; 2) zur Festlegung von Grundsätzen für die Schaffung wirklich sowjetischer Kinderliteratur beitragen; 3) vereinen qualifiziertes Personal echter Kinderbuchautoren.

Schon in den ersten Artikeln, die diese Diskussion eröffneten, wurde klar, dass sie einen gefährlichen Weg eingeschlagen hatte, nämlich den Weg der Verfolgung der besten Kinderbuchautoren. Die Werke von Tschukowski und Marschak wurden unter der Rubrik „fehlerhafte Literatur“ und schlichte Hackarbeit zusammengefasst. Einige Teilnehmer der Diskussion „entdeckten“ die „fremde Richtung von Marshaks literarischem Talent“ und kamen zu dem Schluss, dass er „uns in der Ideologie offensichtlich fremd“ sei und seine Bücher „schädlich und bedeutungslos“ seien. Nachdem die Diskussion in der Zeitung begonnen hatte, breitete sie sich bald auf einige Zeitschriften aus. In der Diskussion wurden die Fehler talentierter Autoren übertrieben und die Sachbücher einiger Autoren gefördert.

Die Art der Angriffe und der Ton, in dem diese Angriffe geäußert wurden, waren absolut inakzeptabel, wie eine Gruppe Leningrader Schriftsteller in ihrem Brief feststellte: „Die Angriffe auf Marshak haben den Charakter von Mobbing.“

(1906-1981) Sowjetische Dichterin

Die Gedichte von Agnia Barto sind seit unserer Kindheit in unser Bewusstsein eingedrungen. Sowohl im Kindergarten als auch in der Grundschule sind sie oft der allererste Einstieg in die weite Welt der Belletristik. Es ist kein Zufall, dass die Gesamtauflage der Bücher von Agnia Lvovna Barto dreißig Millionen Exemplare überstieg, sie wurden mehr als 400 Mal veröffentlicht und in alle Sprachen der Völker Russlands und viele ausländische Sprachen übersetzt.

Und doch war der Einstieg in die Welt der großen Poesie zusammen mit so anerkannten Meistern wie K. Chukovsky und S. Marshak keineswegs einfach. Agnia Lvovna selbst erinnert sich in ihrem Buch „Notizen eines Kinderdichters“ daran. Der Titel von Bartos Memoiren ist symbolisch, da sie sich immer in erster Linie als Dichterin für Kinder betrachtete.

Agnia Lvovna Barto wurde in Moskau in der Familie eines Tierarztes geboren. Zunächst hatte sie, wie viele andere in ihrer Kindheit, eine Reihe von Hobbys – sie studierte Musik, studierte an einer choreografischen Schule. Nach ihrem Abschlussexamen las Agnia ihr Gedicht an einem der Abende zum ersten Mal vor, und A. Lunacharsky, der damalige Volkskommissar für Bildung, hörte es zufällig, was ihre zukünftige Biografie stark beeinflusste. Sie trafen sich und Lunacharsky sagte, als ob er die kreative Zukunft des Mädchens vorhersehen würde, dass sie lustige Gedichte schreiben würde. Dieses Treffen, das, wie sich später herausstellte, ihr Schicksal bestimmte, war einer der stärksten Eindrücke ihrer Jugend.

Vielleicht verdankt Agnia Lvovna ihre literarische Begabung ihrem Vater Lev Nikolaevich Volov. Er liebte es, Gedichte zu lesen, kannte fast alle Fabeln Krylows auswendig und schenkte seiner Tochter ständig Bücher. Seine Familie machte sich sogar über ihn lustig, weil er Agnia einmal das Buch „Wie Leo Tolstoi lebt und arbeitet“ schenkte.

Bereits seit 1925 veröffentlichte Agnia Barto ihre Gedichte. Zuerst kamen „Roarer Girl“ und „Dirty Girl“, gefolgt von „Chinese Wang Li“ und „Thief Bear“. Ihre Gedichte waren kleinen Kindern im Alter von etwa vier bis acht Jahren gewidmet, die ihnen gerne zuhörten, weil sie sich selbst und ihre Eskapaden darin wiedererkannten. Diese Gedichte bildeten die erste Sammlung, die 1928 unter dem Titel „Brüder“ veröffentlicht wurde. Im Jahr 1934 veröffentlichte Agnia Barto eine Sammlung satirischer Gedichte für Grundschulkinder mit dem Titel „Ein Junge auf der anderen Seite“.

Das Wichtigste in der Biografie der Dichterin war immer das Wissen über die Welt des Kindes, die Besonderheiten seiner Vorstellungskraft und seines Denkens. Sie studierte sorgfältig, was er tat, wie und was er sagte. Zwar glaubte Agnia Barto immer, dass sie nicht nur für Kinder schrieb, sondern sich gleichzeitig an Erwachsene richtete.

K. Chukovsky und S. Marshak leisteten Barto zunächst große Hilfe. Sie beantworteten ihre Briefe, gaben Ratschläge und 1933 veröffentlichte Tschukowski eine kurze Antwort zum Thema „Spielzeug“. Unter demselben Namen erschien 1936 eine weitere Gedichtsammlung von Agnia Barto.

Chukovsky verfolgte weiterhin aufmerksam das Werk der jungen Dichterin und nannte sie einige Zeit später eine „talentierte Lyrikerin“. Gleichzeitig forderte er von ihr stets „mehr Nachdenklichkeit und Strenge der Verse“. Agnia Barto reagierte immer sensibel auf seine Anweisungen, obwohl sie sich andere Dinge anhören musste. Agnia Lvovna selbst erinnert sich: „Es gab Zeiten, in denen Kindergedichte von der Hauptversammlung mit Mehrheitsbeschluss angenommen wurden.“ Einmal kritisierten sie zum Beispiel den Reim in ihrem Gedicht „Toys“:

Sie ließen Mischka auf den Boden fallen.

Sie rissen Mischka die Pfote ab.

Ich werde ihn immer noch nicht verlassen.

Weil er gut ist.

Kritiker fanden es für Kinder zu schwer verständlich. Dennoch verteidigte Agnia Lvovna hartnäckig ihre Vision des Kinderthemas und schrieb Gedichte für die Kleinen, so wie sie es sich selbst vorgestellt hatte. Sie verwendete weiterhin komplexe, verspielte Reime.

Gleichzeitig erweiterte sich ihr Interessenspektrum nach und nach. 1937 reiste Barto nach Spanien, um am Kongress der Schriftsteller zur Verteidigung der Kultur teilzunehmen. Unter dem Einfluss dessen, was sie sah und hörte, tauchte in ihrer Arbeit ein neues Thema auf – ein patriotisches. Solche Gedichte wurden von der Zeit selbst diktiert: In Spanien herrschte Krieg, die Welt stand am Vorabend des Zweiten Weltkriegs. Daher blieben die Eindrücke der erlebten Kriege nicht nur in Erinnerung.

In den dreißiger Jahren war die Biografie von einem neuen Ereignis geprägt; das Kino trat unerwartet in das Leben der Dichterin ein. 1939 schrieb Agnia Barto ihr erstes Drehbuch für den Kinderfilm „Foundling“, 1946 schrieb sie ein neues – „Der Elefant und die Schnur“ und in den fünfziger Jahren – „Alyosha Ptitsyn Develops Character“ und „Ten Thousand Boys“. . Alle diese Filme waren bei Kindern und Erwachsenen sehr beliebt und viele der Phrasen der kleinen Charaktere wurden zu Schlagworten. Dies ist jedoch nicht verwunderlich: Schließlich waren Bartos Co-Autoren oft so brillante Komödianten wie Rina Zelenaya und Faina Ranevskaya. Agnia Barto interessierte sich zeitlebens für Kinderdramen. 1975 schrieb sie das Stück „In Order of Deception“.

Mit Beginn des Krieges versuchte Agnia Lvovna Barto, an die Front zu gelangen, musste jedoch nach hinten, da ihr Mann, ein Energieingenieur, nach Swerdlowsk (heute Jekaterinburg) versetzt wurde. Sie lebte dort bis 1942 und arbeitete die ganze Zeit über weiter. Agnia Lvovna beginnt im Radio und in Waisenhäusern zu sprechen und veröffentlicht Kriegsgedichte, Artikel und Essays in Zeitungen. Endlich hat sie es nach vorne geschafft. Nach ihrer Rückkehr nach Moskau im Frühjahr 1942 wurde die Dichterin als Korrespondentin der Komsomolskaja Prawda an die Westfront geschickt.

Nach dem Krieg schreibt sie weiterhin lustige Gedichte für Kinder, schafft mehrere satirische und humorvolle Werke, die später in ihre Bücher „Wer gilt als glücklich?“ aufgenommen werden. (1962) und „Was ist mit ihm los?“ (1966). In denselben Jahren hatte Barto die Gelegenheit, in einem Waisenhaus für Waisenkinder zu arbeiten, und sie schrieb das Gedicht „Zvenigorod“.

Die sechziger Jahre nehmen nicht nur in der Biografie von Agnia Barto, sondern in der Geschichte des gesamten Landes einen besonderen Platz ein. Die Dichterin beginnt, die Radiosendung „Find a Person“ zu moderieren und hilft vielen Menschen bei der Suche nach ihren im Krieg verlorenen Angehörigen. Ungefähr tausend Menschen haben dank der Arbeit und Energie von Agniya Lvovna Barto ihre Lieben gefunden. Basierend auf Geschichten über die Suche nach Kindern, die während des Großen Vaterländischen Krieges verloren gingen, schrieb sie das Buch „Find a Person“, das 1968 veröffentlicht wurde. Und 1972 wurde Barto für ihre vielfältigen Aktivitäten Lenin-Preisträgerin.

Gleichzeitig beteiligte sich Agnia Lvovna aktiv an sozialen Aktivitäten. Sie wird Mitglied der International Association of Children's Writers und Preisträgerin der Andersen-Medaille, reist viel in verschiedene Länder und veranstaltet einen internationalen Zeichenwettbewerb für Kinder.

Agnia Lvovna glaubte, dass die ständige Kommunikation mit den Zuhörern sie bereichert. Nachdem sie Gelegenheit hatte, Radiosendungen zu moderieren, wurden ihre Gedichte lyrischer. Und das stimmt: Sie scheinen an die intimsten Gefühle und Erlebnisse gerichtet zu sein. Auch ihre Titel sind poetisch – „Ich wachse“ (1968), „Für Blumen im Winterwald“ (1970).

Agnia Lvovna Barto selbst hat das Geheimnis ihrer kreativen Langlebigkeit herausgefunden, das in ihren Worten liegt: „Gedichte für Kinder sollten unerschöpflich jung sein.“

Agnia Barto starb am 1. April 1981. Sie wurde in Moskau auf dem Nowodewitschi-Friedhof (Standort Nr. 3) beigesetzt.